quinta-feira, 31 de janeiro de 2013

New Band New Record - 9. Stonebreed


STONEBREED : Um Hard Sulista ao estilo dos velhos tempos !


Stonebreed é uma banda norte-americana originada em Hollywood na Califórnia, que mescla um Hard Rock básico e bem pesado a um Southern Rock, com pitadas de Classic Rock e Heavy Metal. Que bela mistura !
Eles são fortemente influenciados pelos Lynyrd Skynyrd ( claro ), Blackfoot, além de Aerosmith, Ac Dc e Van Halen ... pelo menos o gosto musical é de primeiríssima linha !


A banda se baseia no som clássico do Hard Rock e Southern Rock dos anos 70, fazendo com que suas músicas sejam extremamente sólidas, com forte marcação e riffs de guitarra alucinantes.
Eles existem desde 2009, mas somente agora lançam seu primeiro disco.

Capa do ótimo disco homônimo lançado este ano.

Sempre tocaram nos bares de Hollywood, além de Festivais e Eventos.
A banda já dividiu o palco com inúmeras outras bandas americanas conhecidasa, incluindo Cinderela, Warrant, Faster Pussycat, LA Guns, Dangerous Toys, Tucker Marshall, MSG, Jon Uli Roth, Jackyl, Leatherwolf, Tuff, Vains de Jenna, Molly Hatchet, Bullet Boys, Bang Tango, George Lynch, Appetite Adler, Steel Panther e uma série de outros músicos em carreira solo, incluindo membros do Dio, Sabbath, Bonham, Giuffria, Ratt, Quiet Riot, etc


Formação atual:
    Carlos Cruz: Vocais
    Dave Eggers: Guitarra
    Don Boards: Baixo
    Steve Sampson: Guitarra
    Chris Torrey: Bateria


Faixas do disco Stonebreed 2013:
    01 – Back Home
    02 – Last Dollar
    03 – Wax Dreams
    04 – Miss Me
    05 – Shoot You Down
    06 – Judgement Day
    07 – I’m Gone
    08 – Whiskey Well
    09 – Roses On My Grave
    10 – Except Me
    11 – Break!

STONEBREED: Back Home


STONEBREED: Except Me


STONEBREED WITH CINDERELLA : Judgement Day Live


STONEBREED WITH BOBBY BLOTZER: Live


STONEBREED WITH CHRIS HOLMES: Live At House Of Blue Rock And Roll


O Stonebreed é uma banda com sonoridade de classe, e tem muito futuro.
Longa Vida ao Stonebreed !
Lonmga Vida ao Rock And Roll !


terça-feira, 29 de janeiro de 2013

The Rock's Hidden Treasures - 17. Batom Rogue Morgue


BATON ROGUE MORGUE : Outro Metal Pesado Finlandês de classe !


Baton Rogue Morgue (BRM)é uma banda que se formou na Região Sul da Finlândia no inverno de 2005.
Sua formação inicial era:
    Domino De La Rogue na bateria
    Lee Angel Morgue nos vocais
    Timothy Baton no baixo
    Henga Strange na guitarra


Com Domino na bateria foram para o estúdio no ano seguinte para gravarem o segundo álbum “Drowning In Blood”, tendo seu lançamento em 1 de dezembro de 2006 no Mary Bar em sua cidade natal. Este se tornou na primeira gravação ao vivo da banda.


Depois disso, passaram todo ano de 2006 fazendo shows no sul da Finlândia, preparando o terceiro álbum, chamado “Expect No Mercy” que saiu no verão de 2007, quando então a banda toma novos rumos. 
Ocorrem mudanças no  line-up, quando Antto se junta à banda para tocar bateria, indo Domino para a guitarra.

Capa do álbum "The Funeral" de 2005 - primeiro registro da banda.

No verão de 2008 gravam o álbum “Let The Suckers Bleed”, fazendo grande sucesso nas rádios e na TV com o clipe feito do álbum.
Em 2009 lançam o disco “High End Of The Season” com grande repercussão, e partem para exurções e shows por toda europa.
Em 2012 lançam um EP chamado “Hat Trick”.

Capa do último disco da banda - High End Of The Season lançado em 2009.

Formação atual da banda:
    Lee Angel Morgue - Vocals
    Domino De La Rogue - Guitars
    Francesco Gasoline Mattei - Guitars
    Timothy Baton - Bass
    Danger Ranger - Drums

Discografia
    The Funeral 2005
    Drowning in Blood 2006
    Expect No Mercy 2007
    Let the Suckers Bleed 2008
    High End of the Season 2009
    Hat Trick (EP) 2012

O Batom Rogue Morgue nos traz muitos elementos setentistas em sua música, o que parece ser uma característica das bandas de Heavy Metal da Finlândia, o que é muito bom, pois bebem em fontes puras e cristalinas.
Longa Vida ao Batom Rogue Morgue !
Longa Vida ao Rock And Roll !

BATON ROGUE MORGUE : Crystal City Official Music Video Clip


BATON ROGUE MORGUE : Expect No Mercy


BATON ROGUE MORGUE : Massacre Of St. Vanetine’s Day


BATON ROGUE MORGUE : Crystal City Live At On The Rocks Hellsinki 2012


BATON ROGUE MORGUE : Hellride Live At Bar Bakkari Hellsinki 2012


BATON ROGUE MORGUE : In Croatia





sexta-feira, 25 de janeiro de 2013

Special Edition - 8. Lynyrd Skynyrd


LYNYRD SKYNYRD : Southern By The Grace Of God Tribute Tour 1987



HISTÓRIA
O Lynyrd Skynyrd é uma banda de southern rock estadunidense. Tornou-se conhecida no sul dos Estados Unidos em 1973, ganhando maior notoriedade internacional principalmente após a morte de diversos integrantes e do principal compositor Ronnie Van Zant em um acidente aéreo ocorrido em 1977 próximo a Gillsburg, Mississipi.
A banda retornou em 1987, tendo como líder Johnny Van Zant,e continua a gravar e a se apresentar até hoje. O grupo foi incluído no Hall da Fama do Rock and Roll em 13 de março de 2006. A banda ao longo de sua carreira ja vendeu mais de 50 milhões de discos.

A formação original e clássica da banda.

Em outubro de 1977 o Lynyrd Skynyrd se encontrava num ponto alto de sua carreira. A revigoração do grupo com a entrada de Steve Gaines, uma série de shows antológicos - fase bem representada pelo concerto em Knebworth no ano anterior - e a ótima receptividade ao álbum "Street Survivors" reforçavam o excelente período pela qual passava a banda.
Decidem trocar o ônibus utilizado nas turnês por um pequeno avião modelo Convair 240 manufaturado em 1947. O avião, apelidado de "Free Bird", facilitaria as viagens daquela que prometia ser uma movimentada turnê e que em breve teria inicio.
No dia 20 de outubro, a banda tinha como compromisso um show no Lousiana State University, Baton Rouge, Luisiana. O Convair, com 26 pessoas - a banda, sua equipe e dois tripulantes - levantou vôo de Greenville, Carolina do Sul, no final da tarde. Por volta das 18h42 o avião apresentou problemas e começou a perder altitude. Um dos motores parou durante o vôo, e os pilotos tentaram transferir o combustivel restante para o outro motor, sem efeito. Ou antes, o procedimento teve um resultado: esgotou de forma mais rápida o combustível que restava, parando o segundo motor. O avião começou a cair rapidamente. O piloto ainda tentou desviar para um aeroporto próximo, mas as asas começaram a colidir contra as árvores mais altas.

O fantástico "One More From The Road" que lançou a carreira do Lynyrd.

Quando perceberam que o avião estava caindo, Van Zant agarrou um travesseiro de veludo vermelho e deu um aperto de mão em Artimus Pyle, segundo este contou (o baterista foi um dos poucos sobreviventes que não perdeu a consciência). "Ele olhou para mim e sorriu, como apenas ele conseguia sorrir, falando para não me preocupar, com seus olhos castanhos dizendo 'Bem, é hora de ir, parceiro'. Dois minutos depois ele estava morto com um ferimento na cabeça".

Ronnie Van Zant

O avião caiu em uma densa floresta, em uma área pantanosa próxima a Gillsburg, McComb, Mississipi. Na colisão, o avião partiu-se no meio. O guitarrista Steve Gaines, o roadie manager Dean Kilpatrick, o piloto Walter MacCreary e o co-piloto William Gray morreram na hora. Ronnie foi arremessado contra a fuselagem do avião sofrendo traumatismo craniano. Também faleceu instantaneamente. De acordo com relatos de Pyle e do tecladista Billy Powell, Cassie Gaines sofreu um profundo ferimento na garganta e sangrou até a morte em seus braços.

Steve Gaines

"Após o acidente, o empresário da banda alugou dois aviões e nos levou ao local em McComb. Eu continuava não acreditando. Eu não acreditei quando voltei para casa, continuei não acreditando após o funeral e por um longo tempo depois", disse Judy Van Zant Jenness, viúva de Ronnie.

Cassie Gaines

Como geralmente acontece nesses casos, a tragédia resultou em maior exposição do Skynyrd e na venda de milhares de discos. Alguns dias após o acidente, Teresa Gaines, viúva de Steve, pediu a MCA que substituísse a capa de "Street Survivors" - que apresentava chamas ao fundo, as quais envolviam especialmente a imagem de Steve, certamente algo que assumiu um novo e triste simbolismo após o acidente.
Os corpos de Steve Gaines e de sua irmã Cassie Gaines foram cremados e as cinzas sepultadas no cemitério Jacksonville Memory Garden. Ronnie foi sepultado no mesmo cemitério, juntamente com seu chapéu Texas Hi-Roller negro e sua vara de pescar favorita. Cento e cinquenta amigos e familiares participaram do serviço fúnebre, marcado pela mensagem do ministro David Evans, de que Ronnie Van Zant, o carismático e visionário vocalista do Lynyrd Skynyrd não estava morto; ele vivia em espírito no céu e terra, através de sua música.


TRIBUTE TOUR 1987
O Lynyrd Skynyrd Tribute Tour foi uma turnê realizada para homenagear os membros originais que morreram na queda do avião. A turnê começou no outono de 1987, em homenagem ao aniversário de 10 anos da queda do avião. Alguns dos membros sobreviventes reuniram-se para a turnê. Os membros originais Gary Rossington, Billy Powell e Leon Wilkeson se juntaram a Ed King (membro original que tinha deixado a banda em 1975), Pyle Artimus (baterista no momento da queda do avião), Randall Hall e Johnny Van Zant

Allen Collins

Rossington, que formou a banda original com o vocalista Ronnie Van Zant foi inicialmente relutante em fazer o passeio. Ele estava, nas palavras de sua esposa Dale Krantz-Rossington, ainda com muitos sentimentos sobre os eventos anteriores e sobre o aniversário da queda do avião. Posteriormente, Rossington decidiu que se a turnê era para ser feita corretamente a fim de homenagear seus amigos falecidos, que ele deveria ser envolvido nessa turnê. Ironicamente, Rossington é o único membro remanescente original ainda em turnê com a banda hoje.

Capa original do Street Survivors.

A capa que substituiu a original.

O guitarrista original e membro fundador, Allen Collins, não foi capaz de tocar na turnê em virtude de ter ficado paralítico em razão de um acidente de carro em 1986. Collins atuou como diretor musical da turnê, escolhendo setlists e fazendo aparições no palco. Ele escolheu o ex-companheiro de banda Randall Hall (que havia tocado com Collins na Collins Allen Band) para tomar o seu lugar.

Leon Wilkeson

O irmão mais novo de Ronnie Van Zant, Johnny, foi escolhido para assumir o papel de vocalista. Outros candidatos foram considerados, incluindo Paul Rodgers (do Free e Bad Company). Ronnie tinha sido um grande fã de Paul Rodgers e até mesmo possuía um barco chamado "Bad Company" em um ponto. Em última análise, porém, Johnny foi considerado o substituto ideal para seu irmão.

Billy Powell

A primeira parte da turnê foi um enorme sucesso. Movido pela lealdade e reação dos fãs, a banda optou por adicionar uma segunda parte (que correu com o verão de 1988). A banda tocou de forma muito inspirada uma seleção de músicas clássicas do Lynyrd, terminando os shows com uma Free Bird instrumental absolutamente avassaladora.

FREE BIRD
É um single da banda americana de Southern Rock Lynyrd Skynyrd. Foi destaque no álbum de estréia e foi incluída em álbuns subsequentes lançados pela banda.
Lançada como single em novembro de 1974, "Free Bird" se tornou o segundo hit da banda a chegar ao Top 40 na Billboard Hot 100 no início de 1975, onde atingiu o 19º lugar. Uma versão ao vivo da canção também alcançou a Billboard Hot 100 chart, em 1977, atingindo o 38° lugar.
Ela é usada como música que encerra as performances ao vivo da banda e é sua maior canção, muitas vezes ultrapassando os 14 minutos de duração quando tocada ao vivo.
O solo desta música foi feito pelo então guitarrista do Lynyrd Skynyrd, Allen Collins, e é considerado um dos solos mais "destruidores" de todos os tempos, sendo considerado o 3º maior solo de guitarra da história, segundo a revista Rolling Stone.
Freebird surgiu de uma bela seqüencia de acordes bolada por Allen. Ronnie acrescentou melodia e letras. "Ele escreveu a letra toda em três ou quatro minutos" - Gary. Durante as primeiras apresentações, Ronnie pedia a Allen e Gary que estendessem mais os solos da música. "Não está longo o bastante. Façam mais longo!" dizia Ronnie.
Uma das primeiras performances públicas da música em sua versão final foi durante a festa de casamento de Allen Collins. Este fez o overdub de um segundo solo, na versão de estúdio, criando o famoso duelo de guitarras que coroa a música. Ao vivo, as três guitarras - Gary no slide, Ed e mais tarde Steve na base e solos e Allen nos solo principal - reproduziam fiel e furiosamente a canção, geralmente pontuada com um eletrizante rave-up (técnica bolada pelos Yardbirds) e uma seção ritmica que remetia ao "bolero" (bastante similar a do final de "Beck's Bolero")
Em "Freebird", Gary Rossington afinou a segunda corda de sua guitarra em Sol, igualando com a terceira corda. Ele disse que fez isso para encorpar mais o som do slide. Para este efeito foi utilizada uma chave de fenda. A guitarra usada foi uma Gibson Les Paul/SG '61. Outro truque foi usar cordas mais grossas (0.17 gauge G) no lugar da terceira e segunda cordas. "Lembro que eu queria algo um pouco diferente do mesmo velho som de guitarra slide, então eu fiz com esse tipo de invenção", disse.
Ao vivo ele usava um vidro de Coricidin (como antes fizera sua confessa influência, Duanne Allman) como slide.
A música, sempre citada como uma homenagem a Duanne Allman, do Allman Brothers, é uma das mais executadas nas rádios americanas. Já teria sido tocada segundo estimativas da BMI pelo menos 2 milhões de vezes desde seu lançamento.
Pesquisa da revista Guitar World (edição de setembro de 1998) junto aos leitores considerou que "Freebird" apresenta o terceiro melhor solo de guitarra de todos os tempos. Em primeiro, deu Led Zeppelin com "Stairway to Heaven".

A formação atual do Lynyrd Skynyrd

Na turnê de tributo, ao anunciar que iriam tocar essa música, Johhny Van Zant presta uma homenagem extremamente tocante, quando coloca o chapéu que seu irmão sempre usava em cima do microfone, e sai do palco para que ela seja tocada apenas instrumentalmente, meio que querendo dizer que aquela música “só o irmão que cantava”. Porém, a platéia acompanha a música inteira, o que torna esse momento muito especial, e muito tocante.
Abaixo coloco a versão de vídeo dessa música nessa turnê, onde poderemos ver o chapéu sendo colocado no microfone, porém não iremos observar o público cantando a música, pois no vídeo, na hora que entra o canto, no clipe é introduzido partes da música de uma outra turnê com os músicos origianis. 
Só iremos realmente perceber isso quando ouvirmos a segunda versão que coloco abaixo, que é a parte que veio no CD, onde poderemos apreciar a música sendo cantada pelo público.
Esses momentos fazem do Rock algo especial, e que só ele pode oferecer a nós.

Longa Vida a Ronnie Van Zant !
Longa Vida a Steve Gaines !
Longa Vida a Cassie Gaines !
Longa Vida a Dean Kilpatrick !
Longa Vida a Allen Collins !
Longa Vida a Leon Wilkeson !
Longa Vida a Billy Powell !
Longa Vida a o Lynyrd Skynyrd !
Longa Vida ao Rock And Roll !

LYNYRD SKYNYRD : Free Bird Live At Southern By The Grace Of God Tribute Tour 1987 CD Edition


LYNYRD SKYNYRD : Free Bird Live At Southern By The Grace Of God Tribute Tour 1987 Video





Special Edition - 7. Happy Birthday São Paulo City !

SÃO PAULO CITY : O Rock reverenciando esta mágica cidade em seu dia !


SÃO PAULO CITY : Nossa aconchegante cidade !


Hoje a cidade de São Paulo completa 459 anos de sua fundação.
Em seu início, com certeza, os Jesuítas e Bandeirantes que aqui fincaram a bandeira do desbravamento não sabiam, ao certo, que aquele local se transformaria numa das maiores cidades do mundo.
São Paulo é uma cidade de contrastes, mas que nutre em todos os seus habitantes um amor e um espírito de cooperação inigualáveis.
Aqui encontramos os mais belos exemplos de humanidade que se pode encontrar, como nos trabalhos das Casas André Luiz, na Casa Pestalozzi, na AACD e em tantas outras entidades beneficentes.
Aqui encontramos maravilhosos exemplos de solidariedade, onde temos enorme e expressivo número de pessoas em trabalhos voluntários, que apesar do cansaço do dia-a-dia ainda têm forças para extender a mão para aqueles que necessitam.
Ela ainda não é perfeita, ainda está em desenvolvimento e evolução, mas é um enorme ninhi que a todos abriga, sem distinção de credo, cor, religião ou de qualquer outra diferença.
Aqui encontramos de tudo, a qualquer hora. Aqui nada falta !
Esta cidade permite a que todos cresçam, e lhes dá todas as oportunidades. Basta aproveitar.
Amo esta cidade, e à ela dedico este post em sinal de amor.
Viva São Paulo, nosso eterno berço e nossa Grande Mãe que a todos abraça !
Jackknife Johnny


São Paulo é uma das 27 unidades federativas do Brasil. Está situado na Região Sudeste e tem por limites os estados de Minas Gerais a norte e nordeste, Paraná a sul, Rio de Janeiro a leste e Mato Grosso do Sul a oeste, além do Oceano Atlântico a sudeste. É dividido em 645 municípios e sua área total é de 248 209,426 km², o que equivale a 2,91% da superfície do Brasil. Sua capital é o município de São Paulo e seu atual governador é Geraldo Alckmin.
Por ser o estado com o maior PIB, representando cerca de 33,1% do total de riquezas produzidas no país, São Paulo é conhecido como a "locomotiva do Brasil". Além do grande poder econômico, o estado possui índices sociais relativamente bons, tais como o terceiro maior Índice de Desenvolvimento Humano (IDH), o segundo maior PIB per capita, a segunda menor taxa de mortalidade infantil e a quarta menor taxa de analfabetismo entre as unidades federativas do Brasil.
Com mais de 41 milhões de habitantes, o que equivale a cerca de 22% da população brasileira, São Paulo é o estado mais populoso do Brasil e a terceira unidade política mais populosa da América do Sul, sendo superada somente pelos demais estados do país em conjunto e pela Colômbia, e à frente de todos os demais países sul-americanos. Sua população é uma das mais diversificadas da nação e descende principalmente de italianos, que começaram a emigrar para o país no fim do século XIX, e de portugueses, que descobriram o Brasil e instalaram os primeiros assentamentos europeus no estado de São Paulo; também descende de ameríndios, africanos, além de outras grandes correntes migratórias, como árabes, alemães, espanhóis e japoneses e chineses.

U2 AND SÃO PAULO CITY : The City Of Blinding Lights


GALERIA DO ROCK : Jornal do SBT


GALERIA DO ROCK : Apresentada por Marcelo Nova


JOELHO DE PORCO : Bom Dia São Paulo


MADE IN BRAZIL : Paulicéia Desvairada Live At Estúdio Showlivre 2012


PATRULHA DO ESPAÇO : São Paulo City Live TV Cultura


365 : São Paulo Live At Estúdio Showlivre


MADE IN BRAZIL : O Rock de São Paulo


PREMEDITANDO O BREQUE : São Paulo


SUPLA : São Paulo


INOCENTES : São Paulo


FÁBRICA PAULISTA DE ROCK - Noites Paulista Live At Rock Martins Festi - 13.07.2002




New Band New Record - 8. Grind

GRIND : uma grande banda americana ao estilo setentista !


O Grind é uma banda norte-americana de Rock, que faz um som que mescla os estilos Heavy Metal e Glam Rock. Seu som assemelha-se, em alguns momentos, a Aerosmith, Deep Purple e Led Zeppelin. Seu estilo é bem setentista.
Seus componentes são:
    Danny Simon aka Simon Daniels - Vocals, Guitars
    Greg Leslie - Guitars, Vocals
    Kelly Patrick - Bass
    Bobby Murray - Drums

Gravaram um disco em 1993, que só conseguiram lança-lo em 2013, graças a insistência de Danny Simon junto à Sunset Strip Rockers, que acabou se chamando "Propaganda Nation", onde constam as seguintes músicas:
    01. Looking Above
    02. Seasons
    03. Can't Stop The Rain
    04. Hole In My Head
    05. Mind Over Heels
    06. Forever A Day
    07. The Hayride
    08. In The World
    09. Fightin For
    10. What's So Hard

Uma grande banda com grande som.
Pena termos muito poucos registros sobre a banda e seus componentes, mas vamos curtir o som da banda.
  
GRIND : Looking Above


Longa Vida ao Grind !
Longa Vida ao Rock And Roll !

quinta-feira, 24 de janeiro de 2013

The Poison Girl Music - 6. Triumvirat


TRIUMVIRAT : The Sweetest Sound Of Liberty - O som germânico numa música muito especial !


Triumvirat foi uma banda alemã de rock progressivo formada em 1969. O seu nome deriva do fato da banda ser composta apenas por três elementos. 

Capa do ótimo Spartacus de 1975

Seus fundadores foram Jürgen Fritz, Hans Bathelt e Helmut Koellen. Liderada por Jürgen Fritz, tiveram algum êxito nos anos 70, com uma sonoridade que alguns consideram semelhante a do trio Emerson, Lake & Palmer.

TRIUMVIRAT : The Sweetest Sound Of Liberty


TRIUMVIRAT : For You


For You
Para Você

Words can't describe what I feel
When I'm alone with you at night
Words seem to fail
A single smile upon your face
Will make my day
    Palavras não podem descrever o que sinto
    Quando estou sozinho com você à noite
    Palavras parecem falhar
    Um único sorriso no seu rosto
    Irá fazer meu dia

Words don't explain what it means
To hold you in my arms again
Words cannot say
How I love to be with you
In every way
    Palavras não explicam o que isto significa
    Tê-la em meus braços de novo
    Palavras não podem dizer
    Como eu amo estar com você
    De todas as formas

l fly if you will see me I'm getting high on love and feeling
I take your hand
I hold your face
Your lips feel soft
Let's make it last for days
    Eu vôo, se você me ver ficando alto por causa do amor e sentimento
    Eu pego sua mão
    Eu seguro seu rosto
    Seus lábios são mácios
    Vamos fazer isso durar por dias
 
Higher 'than the eagle
We'll fly away with love and feeling
And I can't wait until you see me
See me again
    Mais alto que uma águia
    Nós voaremos com amor e sentimento
    E eu mal posso esperar até você me ver
    Me ver novamente

There are times when we're apart
And when I think of you
I hold my pounding heart
And all l want to do
Is to be close you
And every time it's like a brand new start
    Há momentos quando estamos separados
    E quando eu penso em você
    Eu sinto meu coração pulsar
    E tudo o que quero fazer
    É estar perto de você
    E toda vez é como um novo começo

Words don't explain what it means
To hold you in my arms again
Words cannot say
How I love to be with you
In every way
    Palavras não explicam o que significa
    Te segurar você em meus braços novamente
    Palavras não podem dizer
    Como eu amo estar com você
    De todas as maneiras

I fly if you will see me
I'm getting high on love and feeling
I take your hand
And hold your face
Your lips feel soft
Let's make it last for days
    Eu vôo se você me ver
    Estou ficando 'alto' por causa do amor e do sentimento
    Eu pego sua mão
    E seguro seu rosto
    Seus lábios são macios
    Vamos fazer isso durar por dias

Higher that the eagle
We'll fly away with love and feeling
Yes I can wait until you see me again
    Mais alto que uma águia
    Nós voaremos com amor e sentimento
    Sim eu posso esperar até que você me veja novamente

terça-feira, 22 de janeiro de 2013

The Poison Girl Music - 5. Journey


JOURNEY : Who’s Crying Now ?


Esta linda canção do Journey foi escrita por Jonathan Cain e Steve Perry, e lançada em 1981 como o primeiro single do disco Escape, e alcançou o 4º lugar na Billboard 100.
Ela foi a segunda música mais tocada da banda, atr´paz apenas da maravilhosa “Don’t Stop Believin” que também está no álbum Escape.

Capa do fantástico álbum Escape de 1981

A canção tem o destaque dos vocais e letra de Steve Perry, pelo piano tocado por Jonathan Cain, o qual revesa com riffs do contrabaixo de Ross Valory, recheado com liks e riffs fantásticos da guitarra do Grande Neil Schoan. No final da canção, Neal Schon faz um solo de guitarra o qual tem nítidas influências de Carlos Santana. 

Formação original da banda com Steve Perry ( em pé o segundo a partir da esquerda ) 
e Neil Schon ( o segundo a partir da direita )

Originalmente, de acordo com Schön, ele gravou um solo de guitarra mais agressivo e mais pesado que ele considerava como adequado à música, porém Steve Perry e Jonathan Cain não achavam assim, e ele acabou gravando um outro solo, mais suave, o que agradou a todos e acabou ficando como definitivo e imortalizado na música como um dos grandes solos de Rock.

JOURNEY : Who’s Crying Now Live In Tokyo 1981


JOURNEY : Who’s Crying Now ? Legendado


O Journey é uma grande banda, e "Who's Crying Now" uma fantástica música !
Longa Vida ao Journey !
Longa Vida ao Rock And Roll !

segunda-feira, 21 de janeiro de 2013

The Magic Guitar - 4. Peter Frampton


PETER FRAMPTON : Um dos Grande Guitarrista do Rock.


Peter Frampton (Beckenham, Kent, 22 de abril de 1950) é um músico britânico mais conhecido por seu trabalho solo nos anos 70 como roqueiro de arena (Album-oriented rock). Ele tornou-se famoso, entretanto, como integrante do The Herd quando se transformou num ídolo das adolescentes na Grã-Bretanha. Frampton ficou famoso por ser o primeiro guitarrista a utilizar do recurso da guitarra falada, que seria anos depois imitado por Slash (Guns n' Roses), Richie Sambora (Bon Jovi) e Dave Grohl (Foo Fighters). Ele então passou a trabalhar com Steve Marriott (dos The Small Faces) na banda Humble Pie, assim como em álbuns de Harry Nilsson, Jerry Lee Lewis e George Harrison. Sua estreia solo foi em 1972 com Wind of Change.

Formação original do Humble Pie com PeterFrampton ( esquerda ) 
e o magnífico Steve Marriot ( direita ).

A explosão solo de Frampton veio com Frampton Comes Alive, seis vezes platina e que incluía os sucessos "Do You Feel Like We Do", "Baby, I Love Your Way" e "Show Me the Way".


Frampton e sua Gibson Les Paul com dois Captadores Double Coin
que davam grande peso e ataque em suas músicas.

Foi o álbum "ao vivo" mais vendido de todos os tempos. Depois que o álbum seguinte I'm in You foi lançado, Frampton envolveu-se em um sério acidente de carro nas Bahamas. Enquanto se recuperava, ele atuou em 1978, com os Bee Gees, no filme Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, um fracasso retumbante. Nos anos 80, Frampton voltou a gravar, mas só retornou às paradas de sucesso mundiais com "Breaking all the rules". Seu último álbum é Thank You Mr. Churchill, lançado em 2010.
Depois do atentado ao World Trade Center em Nova Iorque, Frampton decidiu tornar-se um cidadão americano. Ele teve papel ativo na campanha eleitoral de 2004 do candidato John Kerry. Recentemente Peter Frampton ganhou o seu primeiro Grammy pelo seu álbum totalmente instrumental "Fingerprints", lançado no fim de 2007 que conta com integrantes do Pearl Jam, Rolling Stones, Allman Brothers Band e outros.

FRAMPTON COMES ALIVE
Frampton Comes Alive! É um duplo álbum ao vivo gravado por Peter Frampton lançado em 1976, e um dos álbuns mais vendidos vivos nos Estados Unidos. Depois de quatro álbuns solo com pouco sucesso comercial, Frampton Comes Alive! Foi um avanço para o artista. 

Capa do disco como fora lançado originalmente para dois LPs.

Foi lançado em 06 de janeiro de 1976, o álbum alcançou o número um na Billboard 200 em 10 de abril de 1976, e ficou no topo por um total de 10 semanas. Ele foi o álbum mais vendido de 1976, vendendo mais de 6 milhões de cópias em os EUA e se tornou um dos álbuns mais vendidos ao vivo até hoje. Frampton Comes Alive! Foi eleito o "Álbum do ano" em 1976 pela Rolling Stone numa enquete feita através dos leitores . Ele permaneceu na tabela durante 97 semanas e ainda estava na posição # 14 na Billboard até o final do ano de 1977. 

Capa do disco lançado em CD.

As músicas mais conhecidas do álbum são " Show Me the Way "," Baby, I Love Your Way "e" Do You Feel Like We Do ", os quais foram lançadas como singles. 
Em janeiro de 2001, um lançamento especial do disco; 25 º aniversário Deluxe Edition do álbum foi lançado, contendo quatro faixas adicionais que não foram incluídos na versão original (embora um deles foi gravado em um estúdio de rádio, como parte de uma transmissão, e não fez parte do programa do concerto principal). A seqüência de faixa também é significativamente diferente, para refletir com mais precisão o set list usado nos concertos originais. Frampton produziu o álbum totalmente remixado e sampliado, e teve um desempenho improvisado ao vivo com a banda original do álbum na Tower Records, em Los Angeles para ajudar a promover o lançamento.
Fonte: Wikipedia

Peter Frampton em show recente em São Paulo.

HUMBLE PIE : Walk On Gilded Splinters Live 1969


PETER FRAMPTON : Baby I Love Your Way Live 1977


PETER FRAMPTON : Do You Feel Like We Do Live 1977


PETER FRAMPTON : I’m In You Official Video Music Clip 1977


PETER FRAMPTON : Breaking The Law Live At Corinthians São Paulo 1983


PETER FRAMPTON & HUMBLE PIE : I Want To Love Me Live


PETER FRAMPTON : Show Me The Way Live At Miami 2003


PETER FRAMPTON & HUMBLE PIE : No Doctor Live Astoria Memorial Concert 2001


PETER FRAMPTON & HUMBLE PIE : Shine On Live Astoria Memorial Concert 2001


PETER FRAMPTON : While My Guitar Gently Weeps Live At Pavilion Gilford USA 2008


Peter Frampton é um grande guitarrista, marcado eternamente na história do Rock.
Longa Vida a Peter Frampton !
Longa Vida ao Rock And Roll !

The Unforgettably Rock Music - 5. Procol Harum


PROCOL HARUM : A Whiter Shade Of Pale

A formação original do Procol Harum na década de 60.

Procol Harum é uma banda britânica de rock progressivo formada no início dos anos 60. Eles são mais conhecidos por seu compacto "A Whiter Shade of Pale", número um nas paradas de sucesso inglesas.
Formada das cinzas de um grupo chamado "Paramounts" liderado por Gary Brooker e Robin Trower, a estreia ao vivo do Procol foi abrindo um concerto de Jimi Hendrix em 1967, o que levou a recém-lançanda "A Whiter Shade of Pale" ao topo das paradas. Um LP e outros compactos seguiram-se, mas sem alcançar o sucesso daquela primeira gravação.

A formação atual do Procol Harum.

Durante os anos 70 o grupo Procol Harum permaneceu mais popular do que outras bandas de rock progressivo mais sofisticadas, como Emerson, Lake & Palmer. O grupo continuou apesar das diversas mudanças na formação, mas o declínio das vendas decretou o fim do grupo em 1977.

Capa do álbum A Salty Dog lançado em 1969; maravilhoso disco de Rock Progressivo.

A banda reuniu-se em 1991 para o lançamento de Prodigal Stranger, que não obteve muita repercussão. Uma nova encarnação do Procol, liderada por Brooker, está na estrada em turnê pelos EUA desde 1992.
O nome da banda foi escolhido por seu empresário, inspirado no nome do gato de um amigo seu. Traduzido do latim, significa algo como "Através dessas coisas".
O asteróide 14024 Procol Harum tem esse nome em homenagem à banda.

A WHITER SHADE OF PALE
"A Whiter Shade of Pale" é a canção de estréia da banda britânica Procol Harum, lançada em 12 de maio de 1967. O single alcançou a primeira colocação no UK Singles Chart em 8 de junho de 1967, e permaneceu por seis semanas. Sem muita promoção, atingiu a quinta posição nas paradas americanas.
Mais de 900 gravações por outros artistas são conhecidas. A música foi incluída em inúmeras compilações sobre os sucessos da década e ainda é usada em trilhas sonoras de muitos filmes, como The Big Chill, Purple Haze, Breaking the Waves, The Boat That Rocked e, com direção de Martin Scorsese, New York Stories. Outras versões da canção são utilizadas em alguns filmes como, por exemplo, por King Curtis em Withnail and I e por Annie Lennox em The Net.

Gary Brooker; a voz de A Whiter Shade Of Pale.

Os créditos de composição originais foram somente para Gary Brooker e Keith Reid. Em 30 de julho de 2009, Matthew Fisher ganhou direito aos créditos de co-autoria da música em decisão unânime do Law Lords.
Fonte: Wikipedia.

PROCOL HARUM : A Whiter Shade Of Pale Live In Studio From BBC4Music 1969


HAMMOND : A Whiter Shade Of Pale – Fantástica Melodia !


THE HOLLIES : A Whiter Shade Of Pale Live 1990


HSAS : A Whiter Shade Of Pale Live


GOV’T MULE : A Whiter Shade Of Pale Live At Columbus 2012


DORO PESCH & WARLOCK : A Whiter Shade Of Pale


PROCOL HARUM : A Whiter Shade Of Pale Live At The Union Chapel 2003


A Whiter Shade Of Pale é uma música imortal do Rock de todos os tempos.
Longa Vida a Whiter Shade Of Pale !
Longa Vida ao Procol Harum !
Longa Vida ao Rock And Roll !

sexta-feira, 18 de janeiro de 2013

The Rock's Hidden Treasures - 16. Interstate Blues


INTERSTATE BLUES : Uma fantástica banda de Los Angeles !


Formada pelos californianos, de Los Angeles, Jamie Purpora (guitarra e vocal), Roger Brown (baixo) e Jeremy Crowther (bateria), a Interstate Blues pega a veia do blues pra refazer o caminho do Rock And Roll até o Hard Rock de uma maneira diversa das bandas da mesma área, que acabam descambando para o lado mais “comercial” do rock.


A banda foi formada em 1994 e mescla o Blues com um básico Rock And Roll, mas com uma base muito Hard Rock. Uma deliciosa mistura, diga-se de passagem, e na qual eles fazem com absoluta maestria, conferindo ao som da banda uma característica própria. 


Além disso, o tempero da banda lembra em muito os anos 70, ou seja, só pode resultar em algo excepcional, e é justamente este o termo que aplico ao som da banda.

O Interstate Blues se firma como uma dos maiores Power Trio da história do Rock.

A qualidade instrumental da banda é fantástica, suas composições também são maravilhosas, e considero o Interstate Blues como uma das maiores e melhores bandas da história do Rock, pena que não tenham muita divulgação, mas eles são excelentes músicos.



Músicos:
    Jamie Purpora - guitar, vocals
    Jeremy Crowther - drums
    Roger Brown - bass (1994-1999, 2000-present)
    Erik Sabo - Hammond organ (1996-2001)
    Ray Magdaleno - bass (1999-2000)


INTERSTATE BLUES : Rattle Yer Cage


INTERSTATE BLUES : Movin Live In Studio


INTERSTATE BLUES : 1989 Live In Studio


INTERSTATE BLUES : Live At Ranchita Rocks 2008


INTERSTATE BLUES : Set Me Free


INTERSTATE BLUES : Adrenaline Live At Hollywood Roxy 2013


INTRESTATE BLUES : Shame On Me Shame On You Live At Hollywood Roxy 2013


INTERSTATE BLUES : 2000 Miles Away Live At Hollywood Roxy 2013


Interstate Blues: Uma grande banda, com grande som e grandes músicos ...
Longa Vida ao Interstate Blues !
Longa Vida ao Rock And Roll !