segunda-feira, 31 de agosto de 2015

New Band New Record - 22. Tito & Tarantula

TITO & TARANTULA : Uma super banda americana de Rock Clássico !


Tito & Tarantula é uma banda norte americana de Rock formada em 1992, que, ficou famosa após sua música ter sido apresentada em 1996 no filme From Dusk Till Dawn, e com isso sua fama correu o mundo.


A música After Dark usada no filme ainda é sua canção de maior sucesso. 
A banda foi formada em 1992 em Los Angeles a partir do mexicano Tito Larriva ( que já havia tocado em diversas bandas na década de 70 e 80, dais quais a Punk Rock Plugz, Flesh Eaters, The Impalas e The Cruzados )e do co-fundador o guitarrista Peter Atanasoff eo baterista Johnny "Vatos" Hernandez. 


O nome Tarantula é uma referência ao filme  de Ficção Científica de Jack Arnold editado em 1955. 
Tudo começou como um divertimentoe o Projeto Tarantula acabou seguindo adiante tocando ao vivo em vários clubes e cafés em Los Angeles, que atraiu cada vez mais público.  


Em meados de 1990 eles conheceram o diretor Robert Rodriguez, e isso ajudou Tito Larriva a participar, em umm papel menor, do filme Desperado, e com isso a banda contribuiu com três músicas para a trilha sonora do filme.


Um ano mais tarde, contribuíram com duas músicas para o filme From Dusk Till Dawn.
Em 1997 apareceu o primeiro álbum Tarantism, onde, entre os produtores estavam Robert Rodriguez do filme From Dusk Till Dawn, que acabou ficando amigo da banda.
Entre as dez faixas do disco estão as quatro músicas dos filmes que participaram.

Banda
   Tito Larriva - vocals, guitar
   Peter Atanasoff - guitar
   Lolita Carroll Larriva - bass
   Marcus Praed - keys & guitars
  Jo hnny Vatos Hernandez – drums

Álbuns
   Tarantism 1997
   Hungry Sally & Other Killer Lullabies 1999
   Little Bitch 2000
   Andalucia 2002
   Back into the Darkness 2008


TITO & TARANTULA : Back To Mexico


TITO & TARANTULA :Back To Mexico Live Scala Ludwigsburg 2015


TITO & TARANTULA : When You Cry


TITO & TARANTULA : Back To The House



Tito & Tarantula é uma grande banda de Rock que faz um som original voltada para o Rock Clássico.
Longa Vida a Tito & Tarantula !
Longa Vida ao Rock And Roll !



The Brazil's True Rock - 8. Algaravia

ALGARAVIA : Uma Super Banda Progressiva com som altamente viajante !



Grupo de Recife, lançou seu primeiro CD batizado Breve e Interminável pelo selo Progressive Rock Worldwide de São Paulo.
Começaram tocando covers de Iron Maiden, Black Sabbath, Saxon e Manowar em meados de 1993. 
Após algum tempo de ensaios, novas influências foram sendo incorporadas ao som da banda, podemos citar como influência maior King Crimson em sua fase pós Lark´s Tongues in Aspic !
Músicas como Crimsoniana e Lamento, de seu primeiro disco demonstram a feliz inspiração Crimsoniana sobre os membros da banda.
Com uma fita "demo" gravada em apenas 4 canais em Janeiro de 95, conseguiram contrato com a gravadora brasileira independente Progressive Rock Worlwide de São Paulo. 
 O CD de estréia intitulado "Breve e Interminável" foi lançado em Março de 1996 sendo bem recebido pela crítica especializada.


O lançamento oficial deste disco ocorreu no dia 20 de janeiro de 1996, no Recife, num show que contou com outro grande expoente do rock progressivo brasileiro, o grupo Quaterna Réquiem, especialmente convidado para abrir o evento.
Mereceram elogios de publicações nacionais como Rock Brigade e internacionais, Harmonie (França), Exposé (EUA), Strike Magazine, entre outras. 
Apesar da boa acolhida por parte do público, foram ignorados pela imprensa e pelos produtores locais.
Em virtude de sucessivas mudanças em sua formação, o grupo acabou se dissolvendo em meados de 1997. 
Sua proposta musical baseava-se na criação de música autentica, completamente desvinculada de modismos e capaz de expressar a universalidade da Música Progressiva, a qual não teria razão de ser, se não fosse absolutamente livre e atemporal. 
O trabalho do grupo caracteriza-se pela diversidade de contrastes, no uso de dissonâncias, improvisos marcados por forte estrutura rítmica alternando-se com trechos acústicos, onde vocais.são utilizados com parcimonia. 


Podemos traçar um paralelo entre a musicalidade dos grupos suecos Anglagard e Anekdoten com o trabalho desenvolvido pelo Algaravia.
Após o término do grupo, Fred Herbaud e Albert Pimenta decidiram seguir em frente porém, dentro de uma nova proposta musical. Para tanto, chamaram o baixista Renato Matos e como um power-trio voltaram as origens metálicas.
No final de 1997 gravam uma fita demo com 4 músicas de seu novo repertório.

Fonte:
http://members.tripod.com/~progressive_egg/a/algaravia.htm

Músicos
 Fred Herbaud - guitarra, teclados e voz
 Sidney Jaires - guitarra e violão
 Jean-Jacques Herbaud - baixo
 Vladimir Ricardo - Percussão
 Albert Pimenta - Bateria

Discografia
Breve e Interminável - 1996


ALGARAVIA : Breve e Interminável Full Álbum 1996



O Algaravia é outra banda de Rock Progressivo Brasuca de ótima qualidade, lamentável que tenha terminado, ainda teriam muito a dar a nós.
Longa Vida ao Algaravia !
Longa Vida ao Rock And Roll !


domingo, 30 de agosto de 2015

New Band New Record - 21. Christian Tolle Project

CHRISTIAN TOLLE PROJECT : Uma banda alemã com um baita peso !


Christian Tolle nasceu em 1970, em Leverkusen,  Alemanha e foi criado numa família de músicos. Seu pai era vocalista e sua avó tocava muito bem piano, então ele descobriu a música muito cedo.


Com a idade de 12 anos ele ganhou um violão e passou a estudar música clássica , em seguida ganha uma guitarra cópia de uma Telecaster e a partir dai começou a aterrorizar o bairro com Power Chords e um pesadíssimo Heavy Rock.


Em seguida passa a tocar em várias bandas de Colônia com o Underdog e a Black Rose.
Inspirado pelos grandes músicos de Los Angeles, os quais tomou contato quando era Jornalista de Música para a Fachblatt Music Magazine e da WDR Radio Station, ele decide iniciar um projeto com esses músicos os quais se encontrou nesse tempo todo.


Tole grava, então, em 2012, com Steve Lukather, Tim Pierce, Michael Thompson e Lauren Scheffin em Los Angeles.
Mas seu álbum não é forte somente por causa dos grandes músics que deleparticipam a participação dele e dos demais dão um tempero todo especial ao disco.

A Banda
   Christian Tolle (guitars, bass)
   David Reece (ex-Accept, Bangalore Choir) - Tracks 3, 5, 9 & 11
   Leon Goewie (Vengeance) - Tracks 2 & 7
   Paul Shortino (ex-Quiet Riot, Rough Cutt, King Kobra) - Tracks 1 & 12
   Michael Voss (ex-Mad Max, Michael Schenker, Casanova) - Tracks 4, 8 & 10
   Michael Landau (guitar)
   Ben Granfelt (guitar)
   Andy Susemihl (guitar)
   Morris Adriaens (keyboards, guitar, backing-vocals)
   Dirk Brouns (drums)
   Miri Miettinen (drums)


CHRISTIAN TOLLE PROJECT : Too Young


CHRISTIAN TOLLE PROJECT : Out In The Night


CHRISTIAN TOLLE PROJECT : Roll On Featuring Michael Voss



O Christian Tolle Project é uma banda alemã com bastante pedigree e com um som pesadão que tem tudo para ser mais uma grane banda do cenário hard da atualidade.
Longa Vida ao Christian Tolle Project !
Longa Vida ao Rock And Roll !




The Brazil's True Rock - 7. Semente

SEMENTE : Uma Grande Banda de Rock Progressivo Nacional !


Dia 28 de agosto de 1976 foi um marco na  vida de quatro cariocas, que viviam entre aulas, garotas, praias e uma paixão em comum: a música. Naquele dia, Mário Caldas e os irmãos Alexandre e Pedro Kosinski, que já tocavam juntos há algum tempo, levaram o primeiro som com Sérgio Benchimol e aquela alquimia originou uma união muito mais que sonora. Naqueles tempos de Rock Progressivo e Heavy Metal, de Yes a Uriah Heep, de Tangerine Dream a Black Sabbath, de Deep Purple a Pink Floyd, de Genesis a The Doors, os quatro caras embarcaram numa viagem que nem o tempo nem a distância geográfica conseguiram por fim até hoje.


Os irmãos Kosinski moravam em uma casa na Barra da Tijuca e, junto com Mário, buscavam um rumo  musical e mal tinham dinheiro para adquirir instrumentos musicais, na época, quase sempre de fabricação nacional e caros. O primeiro baixo utilizado  foi literalmente fabricado, bem como pedal de volume e amplificador. A primeira batera foi feita com tambores adquiridos da torcida do Flamengo. Em tempos de Vestibular e Rock Progressivo em alta, Mário descobriu em sua turma de medicina Sergio, que gostava de surfar nas ondas do Grumari e também de tocar sua Fender vermelha. O convite  veio e o primeiro encontro dos quatro rapazes trouxe momentos empolgantes para todos, que resolveram seguir em frente.
Aos poucos, letras e melodias começaram a brotar e cinco canções foram finalizadas até 1979, todas eternizadas no primeiro CD da banda (Semente, que só saiu em 1999). À medida que a tecnologia da época permitia aos pobres mortais, as músicas foram gravadas em fitas cassete e DAT , bem como diversas levadas de improviso com amigos de compunham outras bandas de prog da época, como Tempus Fugit e Vôo Eterno. Ainda em 1979 Pedro se afastou do grupo, dando lugar à Ricardo Bottecchia, que acompanhou a banda por  mais de  um ano. A proximidade das formaturas profissionais de cada um acabou levando à dissolução do grupo e cada um foi buscar seu caminho. 
A chegada do fim do século XX inspirou Sergio a propor aos demais a gravação do primeiro CD do Semente. As músicas originais, aquelas lá dos anos setenta, foram rearranjadas e Marcia Kosinski, então esposa de Pedro, emprestou sua voz à três faixas. Afinal, vinte anos haviam se passado e os rapazes não eram mais rapazes. Com um maravilhoso trabalho de capa e de gravação, o designer Bernard e o “mágico” Fabrizio de Francesco cunharam um trabalho que surpreendeu os amantes do rock progressivo, não só no Brasil, como ao redor do planeta. Já com um Novo Mundo digital e virtual, Sergio Benchimol não só registrou com maestria seu primeiro trabalho como produtor musical, como levou o CD aos lugares mais distantes, como Nova Zelândia, […]. 


O trabalho foi reconhecido de tal forma, que a banda chegou a ser cogitada numa eleição virtual para abrir no Rio de Janeiro um show do Camel, um dos ícones dos prog inglês dos anos setenta. Não bastasse isso, […] Grammy Award.
Após curtir o alegria com o primeiro trabalho, veio o grande desafio: tocar ao vivo! E em 2000 o Semente fez seu debut no […] e no ano seguinte se apresentou por duas noites no Museu Nacional de Belas Artes, apresentando o repertório do CD na íntegra. 
Mesmo com os filhos crescendo, encontros anuais continuaram ocorrendo, nem sempre com a presença de todos. 

A ideia do Segundo CD de estúdio
Apesar de morar em Brasília desde 1982, Pedro se manteve  próximo de todos, que invariavelmente marcavam jam sessions a cada vez que este vinha ao Rio de Janeiro. Muitas dessas jams foram gravadas ao longo dos anos e esses materiais, entre vinte e trinta horas de som, foram deixados  de lado até poucos anos atrás. Foi quando a saudade bateu e Pedro resolveu ouvir tudo o que tinha armazenado e selecionar, de forma compacta, o melhor daqueles momentos. O trabalho gerou pouco mais de duas horas de temas, algumas vezes quase inaudíveis (velhas fitas K7), que somados a algumas composições já feitas em Brasília por Pedro, foram distribuídos aos demais em três fitas K7. Esse material tem sido o ponto de partida para a elaboração de um novo CD de estúdio, embora haja muita coisa nova. 

Fonte
SementeProg.com
http://sementeprog.com/music/index.html



Rock Progressivo Brasil
Semente - Sergio Benchimol
Rio de Janeiro, 21 de setembro de 1999

O Semente é uma banda da "época", como afirmam alguns admiradores de Rock Progressivo. E foi com um de seus membros (Sérgio, guitarrista e flautista) que conseguimos descobrir algumas preciosidades, que divulgamos com exclusividade nesta entrevista:

RPB - A banda ainda esta em atividade?
SB - Sim, apesar de Pedro e Marcia (casados) morarem em Brasília, eles sempre vêm ao Rio, quando nos reunimos em um estúdio em minha casa.

RPB - O material foi gravado nesta epoca ou apenas ano em 97/98, como diz o encarte?
SB - O percurso de gravação do disco foi muito curtido e bastante prolongado, as músicas foram compostas entre 76 e 79,  ano em que demos uma parada devido a mudanças de endereço (Pedro mora em Brasília), mas continuamos a desenvolver nossas idéias em cada encontro anual. As gravações começaram em dezembro de 1996, em minha casa, terminando em dezembro de 1998 e ficamos surpresos com o resultado final. Muitos climas sonoros surgiram durante as gravações sobre as bases antigas.  Abrimos o disco com a instrumental "Semente" , que inicia num Big-Bang, contrastando com os harmônicos rítmicos de guitarra, permeados por uma guitarra cósmica, enquanto baixo, flauta e  teclado formam um caldo progressivo que vai até o final. Trata-se de uma versão musical-instrumental sobre a mitologia da criação do mundo.

RPB - Passos de Dinossauro (uma parte da musica Semente) foi criada com alguma referência ao sentido pejorativo dado as bandas antigas?
SB - A passagem "Passos de Dinossauro" é realmente uma alusão ao movimento progressivo (segue uma carta minha ao JB*). Vale a pena conferir. Seguimos com "Insanidade" uma poesia existencial do Alex, inspiradora e visionária, que ao vivo, rende os maiores improvisos pela sua diversidade rítmica e harmônica. "Ninfa Azul" é uma ode ao amor romântico, construída sobre uma base Rock-Blues-Eletrônica, um barato. "Novas Forças" fala sobre o impulso criativo presente em todos nós, eternizada numa sequência de solo de baixo, guitarra e sax, muito legal. Terminamos com "Mundo Guerreiro", outra poesia de Alex sobre a busca da liberdade do ser humano, rompendo cordas, precipitando-se sobre o mar bravio (citação).
*Nota: A Rock Progressivo Brasil não tinha conhecimento desta carta ao enviar as perguntas da entrevista. Foi realmente puro "feeling"...

RPB - A banda é formado por irmãos?
SB - O grupo existe desde 1976, quando, através de meu amigo de faculdade, o baterista Mário, fui apresentado aos irmãos Kosinski, Pedro o baixista e tecladista, e Alex, o guitarrista. A sensação ao tocarmos era (e ainda é) de que um acrescenta a idéia musical do outro, surpreendendo-nos constantemente, criando uma atmosfera eletro-magnética que apenas quem curte som sabe ao que me refiro. Para a gravação do CD, contamos com a participação da Márcia, esposa do Pedro.


RPB -  Quais são as reais atividades dos integrantes da banda?
SB - Sou médico oftalmologista, Mário é médico cardiologista, Pedro é veterinário, Alex é Físico e bancário (Banco do Brasil)

RPB - O que esperam do Progressivo no novo milênio?
SB - Eu espero que o movimento de música progressiva siga ampliando seus horizontes musicais incorporando, digerindo e transformando a sonoridade atual, traduzindo numa linguagem que prevaleça o bom gosto e a espontaneidade, conectando-se com um maior número de pessoas.

RPB - Como a Internet esta ajudando na divulgação do trabalho? Vocês ja tem um web site?
SB - A Internet é essencial para divulgação, intercomunicação, troca de idéias, atualização, comercialização, distribuição, ou seja, a Internet é essencial. Transformar a Internet em Evernet é conexão total sem fronteiras. Ainda não temos Web Site, temos uma amostra no endereço www.rockprogressivo.com.br/renaissance e meu email é sbenchimol@ax.apc.org.

RPB - A capa feita por Bernard (Tempus Fugit - Tales From a Forgotten World, Solis, Projeto Caleidoscópio) é realmente muito boa. Como foi o processo criativo da mesma? De quem foi a idéia?
SB - Tudo começou com um desenho feito por mim de um planeta terra pré-histórico, sendo bombardeado por cometas humanos, em forma de sptzs, que apresentamos ao Bernard. O Bernard, ao ouvir o disco, especialmente a faixa   "Semente", desenvolveu uma idéia própria, a partir da inspiração da música e da história da banda, tendo criado uma capa moderna, inspiradora, que retrata nossa intenção. Uma obra prima.

Fonte:
Rock Progressivo Brasil  
http://www.rockprogressivo.com.br/canais/ent/ent_semente.htm


SEMENTE : Semente 1999



A banda Semente foi uma das grandes bandas progressivas de nosso Autêntico Rock Nacional.
Longa Vida a Semente !
Longa Vida ao Rock And Roll !



The Brazil's True Rock - 6. Renato Ladeira

RENATO LADEIRA : Um músico de muita história no Rock Brasuca !


Renato Ladeira estava na música desde 1965, quando formou o grupo The Bubbles, logo rebatizado para A Bolha, junto com seu irmão Cesar, dedicado ao iê-iê-iê. 
A Bolha era uma banda cuja sonoridade ganhou influências do Acide Rock e do Rock Progressivo.
Após o primeiro disco de A Bolha, Um Passo à Frente (1973), Renato integraria a banda gaúcha Bixo da Seda, instalada na época no Rio de Janeiro. 


Nos anos 1980, ele fundou o grupo de pop rock Herva Doce e gravou quatro discos, que tiveram hits como Erva Venenosa e Amante Profissional. A banda abriu para o Kiss, em 1983, no Maracanã, diante de mais de 200 mil pessoas.


A banda também acompanhava shows de Gal Costa e chegou a tocar com a cantora no festival da Ilha de Wight, em 1970.


Era filho do radialista Cesar Ladeira com a atriz Renata Fronzi, e começou a ter os primeiros sucessos na década de 1970. 


Em 1983, no Maracanã, a banda fez o show de abertura para a apresentação do Kiss e de Van Halen, com um público de mais de 200 mil pessoas.


O lado mais progressivo foi dando espaço ao Hard Rock e ao Pop Rock do Herva Doce, com quem Ladeira teve seus maiores êxitos. O grupo acabou após quatro LPs. Depois disso, o músico foi co-autor de duas músicas muito aclamadas na carreira solo de Cazuza, ex-Barão Vermelho, Desastre Mental e Faz Parte do Meu Show.


Trabalhando com produção desde a década de 1990, Ladeira assina o disco de estreia - e único registro - da banda mineira Easy Rider, tendo voltado a se reunir com A Bolha em 2006, para o lançamento do disco "É Só Curtir" e realizar alguns shows.


A BOLHA : Deixe Tudo de Lado


A BOLHA : Estações


A BOLHA : Um Passo a Frente


BIXO DA SEDA : Estação Elétrica 1976 Full Álbum 


HERVA DOCE : Erva Venenosa


HERVA DOCE : Amante Profissional - Fantástico, 1985



Renato Ladeira foi um dos músicos mais criativos que tivemos na cena do Rock Nacional.
Longa Vida a Renato Ladeira !
Longa Vida ao Rock And Roll !



domingo, 16 de agosto de 2015

New Band New Record - 20. Dimino

DIMINO : Uma banda com Pedigree dos Sagrados Anos 70 !


O ex-frontman do Angel, Frank Dimino está de volta com seu primeiro álbum solo "Old Habits Die Hard" e é composto por 11 temas cativantes de um Hard Rock poderosíssimo, com muito molho setentista. 


Os músicos de apoio a Frank Dimino são o tecladista Justin Avery, o baterista John Miceli, os baixistas Paul Crook e Danny Miranda, além de uma série de guitarristas incluindo Oz Fox, Punky Meadows ( ex-Angel contemporâneo de Dimino ), Eddie Ojeda, e Rickey Medlocke.
A chave do sucesso da banda são as músicas altamente cativantes, muitas vezes rápida e ágil com solos e liks de guitarra muito bem colocados, e uma base muito firme.
A sonoridade é claramente setentista, mas com um tempero especial de modernidade, o que torna sua música de ótima qualidade.
Os teclados são muito bem colocados, preenchenco totalmente a música, compondo uma base muito sólida.


O vocal de Dimino, bem, sem comentários. Ele é simplesmente excepcional.
Muitas vezes nos sentimos como se stivéssemos ouvindo o Riot ou o UFO, pois existem algumas semelhanças, mas com particularidades que o diferenciam dessas bandas, graças a qualidade de todos os músicos envolvidos nesse projeto.


Uma ótima banda, com músicos excelentes e experientes na arte da fazer o Bom e Velho Rock And Roll e que promete nos trazer mais coisas de alto nível.


DIMINO : Rocking In The City Official Video Music 2015


DIMINO : Never Again


DIMINO : Old Habits Die Hard Official Video Music 2015



O Dimino é uma grande banda de músicos talentosos, esperamos que ela se mantenha e os traga mais pérolas como as que neste primeiro disco.
Longa Vida ao Dimino !
Longa Vida ao Rock And Roll !



domingo, 9 de agosto de 2015

The Rock's Hidden Treasures - 75. Brutus

BRUTUS : Uma banda norueguesa que bebe das Fontes Sagradas dos Anos 70 !


Brutus é uma banda de Hard Rock de Oslo Noruega,  formada em 2007. Brutus tem um groove pesado com base nos Riffs Blueseiros Pesados das bandas de Rock dos anos 70, em especial o Black Sabbath, Grand Funk Railroad , Blue Cheer e a lendária banda cult Pentagram, entre outras.
A banda Brutus foi formada em 2007, quando Johan Forsberg, Christian "Krille" Hellqvist e Knut-Ole Mathisen se uniram com a intenção de formarem uma banda de Rock. Mathisen foi originalmente o baixista, mas mudou para a bateria em virtude deles não conseguirem encontrar alguém para assumir as baquetas. 


A banda se solidificou em 2008 quando encontraram o segundo guitarrista Kim Molander. Depois de assistirem a uma apresentação da banda The Ritual, Hellqvist se encantou  com o carisma e a performance do vocalista da banda, Joakim Stenby, que o fez ir à caça dele para se juntar à banda,, no que ele aceitou, e a banda, com isso, estava completa. Naquele ano de 2008 a banda grava sua primeira demo.  


No verão de 2009 Brutus passou a gravar em Gotemburgo.  No lendário Music-A-Matic Studios  (Hellacopters, Sator, Soundtrack Of Our Lives e outras bandas o usavam em suas gravações), com o produtor e engenheiro de Henryk Lipp e Micke Nilsson.  E no início de 2010 o álbum de estréia foi lançado pela gravadora sueca Transubstans Records. A resposta ao disco foi incrível!  Ao mesmo tempo a Svart Registros lança seu primeiro disco em LP, que acaba se esgotando em apenas um par de meses.  Brutus acompanhou o lançamento com algumas pequenas excursões na Alemanha, Inglaterra, Noruega e Suécia.  A Svart Records lançou uma segunda imprensão do LP de estréia, que também esgotou em poucos meses. 


Em 2013, a banda assinou contrato com a Svart Records. Mais tarde naquele ano Behind The Mountains foi lançado. Segundo a banda, esse disco foi gravado em várias partes durante um longo período.  E levou quase dois anos para terminar o álbum.  As músicas foram gravadas nos estúdios Subsonic em Oslo. As mixagens foram feitas no Estúdio Music-a-Matic (Micke Nilson e Henryk Lipp) em Gotemburgo. 


BRUTUS : Personal Riot


BRUTUS : Personal Riot Live At Waffenrod 2014




A Banda Brutus tem um som que remonta a década de 70, mas com pitadas próprias, o que o torna excepcional.
Longa Vida ao Brutus !
Longa Vida ao Rock And Roll !



The Brazil's True Rock - 5. A Chave do Sol

A CHAVE DO SOL : Uma bandas de Fusion de extrema qualidade !


A Chave do Sol foi uma banda brasileira de Hard Rock formada em 1982 ( o primeiro show oficial, data de 25 de setembro de 1982), na cidade de São Paulo. Inicialmente integrada por : Rubens Gióia (guitarra e vocal), Luiz Domingues(na época, também conhecido pelo apelido "Luiz Tigueis" (baixo e vocal) e José Luis Dinola (bateria e voz). Seguia uma linha "fusion", isto é, misturava o rock com elementos do jazz. O grupo sempre teve um bom número de seguidores, lançou três discos, teve inúmeras participações em programas de TV, Rádio e fez ao longo de cinco anos de atividades, mais de 160 shows em São Paulo, Rio de Janeiro e diversas cidades do interior de São Paulo, principalmente.


Em 1982, a banda realizou seus primeiros shows, tendo a presença do vocalista Percy Weiss (ex- Made in Brazil e ex-Patrulha do Espaço), num primeiro momento, como convidado especial, mas logo em seguida efetivou uma vocalista ainda iniciante, chamada Verônica Luhr.
Verônica Luhr sairia da banda em abril de 1983 e assim, A Chave do Sol prosseguiu em trio doravante, com Rubens Gióia, José Luis Dinola e Luiz Domingues.


Em 1983, a banda ficou muito conhecida a partir de sua primeira aparição no programa "A Fábrica do Som", da TV Cultura de São Paulo. Isso abriu-lhe o caminho para mais quatro aparições no referido programa e a oportunidade de fechar contrato com o selo Baratos Afins, do produtor Luiz Carlos Calanca. Dessa forma, em 1984, lançou seu primeiro registro fonográfico, com as músicas "Luz" e "18 Horas", num compacto simples. Tal disco obteve boas resenhas na mídia especializada da época.


Em 1985, um novo membro incorporou-se à banda. Tratava-se do vocalista Fran Alves (ex-Ano Luz). Seu estilo vocal era rouco e bastante agressivo. Logo no início do ano de 1985, mais uma vez entraram em estúdio e gravaram o segundo disco, desta feita um Extended Play (EP de 45 rpm), sem título definido. Com um som mais pesado, tentando adequar-se às tendências do Rock pesado dos anos oitenta, não abria mão no entanto de suas características de Rock Progressivo e Jazz-Rock dos anos setenta. Neste trabalho, destacou-se a balada "Um Minuto Além", que chegou a ter significativa execução radiofônica.


Todavia, este segundo trabalho decepcionou um pouco os fãs antigos da banda e não angariou o público do Heavy-Metal e Hard-Rock oitentista, decretando a saída do vocalista Fran Alves e uma mudança significativa na sonoridade do trabalho.


Em outubro de 1986, entrou o vocalista Roberto Cruz (também conhecido como "Beto Cruz"), que também era guitarrista. Beto Cruz vinha de bandas como "Zona Franca"(com seu irmão Claudio Cruz no baixo e Charles Gavin {Ira!, Titãs}, na bateria), e "Zenith".
A banda seguiu em frente e alavancou a mudança sonora pretendida, adequando-se mais ao padrão do Hard-Rock pop dos anos oitenta, mas também trazendo a sonoridade do Hard-Rock setentista, via influência de Led Zeppelin, Bad Company e Whitesnake.


Somente em 1987, dois anos após o lançamento de seu EP -45 rpm, lançou-se finalmente o primeiro LP de fato da banda, denominado "The Key". Tal lançamento foi uma parceria com o selo Rock Brigade. Na divulgação do disco em 1987, tocaram por diversas cidades brasileiras, como no Festival Setembro Rock em Teresina, shows em teatros como Mambembe, TBC e nos ginásios do Palmeiras e Santos F.C.


Nesse álbum, destacou-se a canção "Sun City", cuja letra evocava a questão da segregação racial na África do Sul, enaltecendo a luta de homens como Nelson Mandela e Desmond Tutu, para erradicar tal regime naquele país.


Ao final do ano de 1987, a banda sofreu uma ruptura por incompatibilidades gerenciais e artísticas. Oficialmente, não encerrou suas atividades, mas a ruptura praticamente quebrou a ideia de continuidade e dessa forma, a banda que Luiz Domingues e Beto Cruz remodelaram para seguir em frente, pode ser considerada como um novo trabalho, ainda que nascido da dissidência da Chave do Sol, propriamente dita.


Portanto, com o nome abreviado para "A Chave" (não confundir com banda homônima de Curitiba-Paraná, dos anos setenta), Luiz Domingues e Beto Cruz seguiram com novos companheiros, nas pessoas de Eduardo Ardanuy (guitarra), Theo Godinho (guitarra), José Luiz Rapolli (bateria) e Fabio Ribeiro (teclados).


Theo Godinho saiu rapidamente e os demais se fixaram como quinteto, cumprindo datas anteriormente agendadas para A Chave do Sol, tal como o Festival "Verão Vivo", realizado no Guarujá-SP, numa produção da Rede Bandeirantes de Televisão.
Em 1989, entram em estúdio e gravam um LP chamado "A New Revolution", pelo selo Devil's Discos.


Luiz Domingues deixa a banda após a gravação do álbum e a banda com novo nome (passou a se chamar "The Key"), seguindo adiante só com Beto Cruz como remanescente da velha Chave do Sol e dessa forma, encerra atividades no início de 1991.
Dos membros originais, Rubens Gióia ingressou na Patrulha do Espaço em 1989, gravando um álbum (Primus Inter Pares), em 1992
José Luis Dinola, baterista, toca com o grupo psicodélico/progressivo "Violeta de Outono" atualmente (desde 2011).


Luiz Domingues (o baixista), após sair em 1989 da continuidade dissidente da Chave do Sol, tocou com o Pitbulls on Crack, nos anos noventa (junto a Chris Skepis, guitarrista da banda britânica, Cock Sparrer). Em 1999, ingressou na Patrulha do Espaço, onde permaneceu até 2004, tendo gravado cinco álbuns. Posteriormente, ingressou no Pedra, banda que tem dois álbuns e está gravando o terceiro trabalho (em 2014), além de tocar com o guitarrista Kim Kehl (ex-Nazi & Os Irmãos do Blues, junto a Nazi, ex-Ira! e que também foi membro do Made in Brazil), na banda Kim Kehl & Os Kurandeiros, além de acompanhar Ciro Pessoa (ex-Titãs e ex-Cabine C), na banda "Nu Descendo a Escada".
Beto Cruz mora nos Estados Unidos desde 1991 e já lançou singles solo naquele mercado.
Verônica Luhr desenvolveu carreira de cantora solo, mas é desconhecido se lançou algum registro em disco.


Fran Alves faleceu no ano de 2009.
Ivan Busic, gravou algumas faixas como baterista no LP The Key, de 1987, mas nunca foi membro oficial da banda. Tratou-se de uma participação especial somente. Após esse trabalho, ele que vinha da banda "Platina", tocou no "Cherokee", posteriormente no "Taffo", banda do ex-guitarrista do "Rádio Táxi", Wander Taffo e por último, fundou o "Dr. Sin". Em todas essas bandas citadas, sempre ao lado de seu irmão, Andria Busic, no baixo.
Eduardo Ardanuy também atuou na banda "Anjos da Noite" e posteriormente fundou, ao lado dos irmãos Busic, a banda "Dr. Sin".


Fabio Ribeiro participou de inúmeros discos como tecladista convidado e sempre manteve seu projeto experimental "Blezki Zatsas", em paralelo.
José Luis Rapolli prosseguiu tocando na noite paulistana, principalmente com Pink Floyd Cover.
Há de se mencionar ainda a participação do poeta Julio Revoredo, como parceiro de diversas letras de músicas da Chave do Sol.


E como registro histórico, é preciso dizer também que a banda teve momentos sazonais de volta às atividades, notadamente em 2000, quando participou do programa da TV Cultura de São Paulo, "Musikaos"; na Virada Cultural de São Paulo, em 2006, com Rubens Gióia e José Luiz Dinola como membros originais apenas e em 2012, onde só Rubens participou como membro original.

Fontes:
Wikipedia
      https://pt.wikipedia.org/wiki/A_Chave_do_Sol
Blog do Luiz Domingues
      http://luizdomingues3.blogspot.com.br
Blog A Chave do Sol
      http://achavedosol.blogspot.com.br/


A CHAVE DO SOL : A Chave do Sol EP 1985


A CHAVE DO SOL : The Key 1987


A CHAVE DO SOL : Anjo Rebelde Ao Vivo na Fábrica do Som 1984


A CHAVE DO SOL : A Chave é o Show Ao Vivo no Programa Verão Vivo da TV Bandeirantes 1988


A CHAVE DO SOL : Sun City Video Music 1986


A CHAVE DO SOL : 18 Horas Ao Vivo na Fábrica do Som 1984


A CHAVE DO SOL : Luz Ao Vivo na Fábrica do Som 1984


A CHAVE DO SOL : Segredos & Um Minuto Além no Programa Panorama da TV Cultura 1985


A CHAVE DO SOL : Luz Ao Vivo no Programa A Mulher Dá o Recado 1985


A CHAVE DO SOL : 18 Horas Ao Vivo no Programa Realce 1985


The Key – A New Revolution
Esse é o LP que os remanscentes da banda A Chave do Sol gravaram em 1988, sob o nome de A Chave, após a saída do membro-fundador Rubens Gióia (Patrulha do Espaço, Yankee).
O disco "A New Revolution!" foi lançado em 1990, com a banda passando a se chamar The Key, pela Devil's Records, nunca sendo reeditado em CD.

01 - Intro
02 - We Hear the Call
03 - Before the Bridge Falls Down (releitura de "Sun City")
04 - Storm Clouds
05 - Pretty Old Lover
06 - Empty Bed
07 - Waiting for Tomorrow
08 - This Is My Way
09 - A New Revolution

Eduardo "Edu" Ardanuy (Dr. Sin, Anjos da Noite) - guitar
Fábio Ribeiro (Angra, Shaman) - keyboards
Luis Domingues (Língua de Trapo, Patrulha do Espaço) - bass
Roberto Malltauro Cruz (Zenith, Merkana ) - voice
José Luiz Rapolli - drums


THE KEY : A New Revolution Full Álbum



BLOG DO LUIZ DOMINGUES
Altamente recomendável para quem quiser saber de toda a história da Chave do Sol, feito por ele mesmo, vocês encontrarão o relato da história da banda numa linguagem maravilhosamente fluida, fazendo com que a leitura seja altamente gratificante. Recomendamos o blog !
Endereço do Blog : http://luizdomingues3.blogspot.com.br




A Chave do Sol é uma das maiores bandas de Rock deste país, pela qual passaram músicos excepcionais que deixaram sementes no Rock Nacional, portanto merece lugar de destaque na história de nossa música.
Longa Vida ao Chave do Sol.
Longa Vida ao Rock And Roll !