Crashdiet Cowboy

CRASHDIET COWBOY - O Peso Sueco

Dave Lepard fundou o Crashdïet no ano 2000, em Estocolmo. Sua música era baseada em bandas dos anos 1980 como Skid Row, Mötley Crüe, Kiss e Hanoi Rocks. Por lançar suas primeiras demos em seu site oficial via download, a banda ganhou status de cult, especialmente na Suécia.

Em 2002 a banda se separou. Os outros membros foram tocar em bandas como Repugnant, Subvision e Tid, enquanto Lepard reformulou o Crashdïet com os integrantes da atual formação. 

Dave Lepard fundador da banda (R.I.P.)

Seu primeiro EP independente, Crashdïet, foi lançado em 2003, com apenas 500 cópias prensadas.

A banda assinou contrato com a Universal Records em 2004, após sua aparência ter impressionado funcionários da gravadora que os viram bebendo em frente a uma loja de bebidas.
  

Rest In Sleaze e o suicídio de Dave Lepard (2005–2006)

No ano de 2005, o Crashdïet lançou seu primeiro álbum de estúdio, Rest In Sleaze, que teve quatro singles: Riot in Everyone, Breakin' the Chainz, Knokk 'Em Down e It's a Miracle. O álbum foi bem aceito, alcançando a posição 12 nos charts suecos, considerando o fato de que a banda era pouco conhecida fora de seu país de origem. O grupo saiu em turnê pela Suécia para divulgar o disco, chegando a tocar no Download Festival, no Reino Unido, no mesmo ano.

Dave sofreu com problemas relacionados a drogas durante determinado período. Logo após conseguir certa melhora, entrou em profunda depressão. No dia 20 de janeiro de 2006, em torno de 01:00, Lepard foi encontrado morto em seu apartamento em Gottsunda, Uppsala. O músico, então com 25 anos, cometera suicídio, se enforcando após um surto depressivo.

Após a morte de Lepard, os integrantes remanescentes decidiram anunciar o fim da banda e divulgaram a seguinte nota:
“O Crashdïet definitivamente não continuará como uma banda. A banda consistia em quatro pessoas e agora uma delas nos deixou.”
Entretanto, alguns meses mais tarde, a banda decidiu voltar a ativa, após receber o apoio e incentivo da família de Dave Lepard e de seus fãs ao redor do mundo. O grupo lançou esta nota em seu site:
“Nós sentimos que queremos dar continuidade ao legado do Crashdïet, que manterá o espírito de Dave vivo por um longo tempo... Seria uma vergonha não espalhar a mensagem por todo o mundo e deixá-los saber como a música de verdade deve soar!”

Novo vocalista e The Unattractive Revolution (2007–2008)

 Em 22 de janeiro de 2007, a banda anunciou um novo vocalista, o finlandês H. Olliver Twisted (também integrante da banda Reckless Love). O grupo lançou oficialmente sua apresentação de reestreia no Rest In Sleaze Festival (criado em tributo a Dave Lepard), em fevereiro, em seu site, disponibilizando o download gratuito para os fãs. Mais tarde a banda anunciou o novo álbum, The Unattractive Revolution, e seu primeiro single, In The Raw, a ser lançado em 5 de setembro de 2007 na Suécia.
Em 20 de setembro de 2007, surgiram rumores de que Twisted teria deixado a banda, comunicando através de um email que não desejava mais fazer parte da mesma. Os boatos foram negados pelo baixista Peter London e pela gravadora.
The Unattractive Revolution foi lançado em 3 de outubro de 2007, ficando com a posição 11 nas paradas suecas.
Em 23 de fevereiro de 2008, o grupo anunciou que o segundo single do álbum seria Falling Rain.

A saída de Twisted, novo logo e novo vocalista (2008–2009)

Em 13 de julho de 2008, a banda anunciou através de seu site e de sua página no MySpace que H. Olliver Twisted e o Crashdïet chegaram a um acordo para seguir caminhos separados. O grupo então iniciou uma longa procura por um novo vocalista, pois desajavam alguém que se adequasse ao estilo e as ambições para o futuro da banda.
No dia 24 de fevereiro de 2009, o Crashdïet anunciou uma votação para escolher o novo logotipo da banda. O vencedor seria usado em todas as suas novas propagandas.
Em julho de 2009, o grupo anunciou que o novo vocalista seria Simon Cruz, que já havia tocado em bandas como Foxey e Jailbait. O Crashdïet fez seu primeiro show com Simon no Rock Cruise, em outubro.

Generation Wild (2010)

Generation Wild, o terceiro álbum do Crashdïet, foi lançado em 14 de abril de 2010, ficando com a posição 3 nas paradas suecas. A faixa-título foi liberada como o primeiro single em 28 de fevereiro, e seu vídeo foi banido da MTV por conter imagens obscenas. Chemical, o segundo single de Generation Wild, foi escrito por Martin Sweet e Johnny Gunn, da banda Peep's Show (agora conhecida como States of Panic) e lançado em 19 de setembro.
Em outubro do mesmo ano, a banda se apresentou para 50.000 pessoas no Festival de música SWU, no Brasil.

The Savage Playground (2013)

O álbum de The Savage Playground foi lançado em 22 de janeiro de 2013, sendo a primeira vez em que a banda gravou dois álbuns consecutivos com o mesmo vocalista. Seu primeiro single e videoclipe, Cocaine Cowboys, havia sido lançado em dezembro de 2012, sendo seguido, mais tarde, pelos singles California e Anarchy.

A saída de Simon Cruz (2009–2015)

Em 26 de fevereiro de 2015 a banda anunciou através do seu Facebook Oficial a saída de Simon Cruz.
"Queridos fãs do Crashdiet, Há um motivo pela falta de noticias ultimamente. O motivo é que Simon Cruz deixou a banda. Bem, ele decidiu sair no meio de nossa mini tour no Japão, sem aviso prévio. Os últimos meses tem sido confusos e não tínhamos certeza do que fazer a respeito disso. Nossa colaboração com o Simon está acabada. De qualquer maneira a gravação do novo álbum seguirá com planejado e vocês ouvirão noticias em breve. Sinceramente, Martin, Peter e Eric".

Dave Lepard

Banda

Gabriel Keyes - Vocal (2017-atualidade)
Martin Sweet - Guitarra (2002-atualidade)
Peter London - Baixo (2002-atualidade)
Eric Young - Bateria (2002-atualidade)

Membro fundador

Dave Lepard - Vocal, guitarra (2000-2006)

Ex-membros

H. Olliver Twisted - Vocal (2007-2008)
Simon Cruz - Vocal (2009-2015)

Discografia

2005 - Rest in Sleaze
2007 - The Unattractive Revolution
2010 - Generation Wild
2013 - The Savage Playground

Crashdiet - Cocaine Cowboys [Official Music Video]

Crashdiet - Cocaine Cowboys Live in Montreal at Musique Plus

Crashdiet - Cocaine Cowboys Live at Sweden Rock 2018

Crashdiet - RUST (Official Music Video)

Crashdiet - Idiots (Official Music Video)

Angeles

ANGELES - O Rock Setentista com Raça e Peso

Angeles é uma banda de rock americana de Los Angeles, Estados Unidos, formada em 1977 por Dale Lytle. Eles assinaram contrato com a Mystic Records, que lançou seu álbum de estréia em 1984.

As raízes de Angeles podem ser encontradas em 1975, quando Dale Lytle e Dave Raudman começaram a banda "Avante-Gard", o nome da banda foi alterado para "inglês" em 1976, antes de finalmente se estabelecer com "Angeles" em meados de 1977. A formação inicial de Angeles era composta por cinco peças: Dale Lytle na guitarra, Dave Raudman nos vocais, Terrell Hill na bateria, Frank Galante no baixo e Jen Nicia Alcivar no teclado. Em 1º de agosto de 1981, Angeles e Mötley Crüe co-encabeçaram dois shows no The Troubadour. Depois de assinarem com a Mystic Records em 1984, eles lançaram seu primeiro álbum, I 'm no Angels; Hit Parader descreveu o álbum como "uma coleção poderosa de hinos de metal" que "consegue despertar muita emoção em faixas como 'Nasty Girls' e 'No Sugar Tonight'". Em 1984, Angeles abriu o Bon Jovi no Reseda Country Club. 

Em 1988, Angeles dividiu o palco com Guns N 'Roses, Metallica e Motley Crue. A banda terminou em 1991, depois de lançar três álbuns.

Em 1996, Angeles reformou-se com o novo cantor Brian LeBoeuf. Seu quarto álbum, No Limits, foi seu primeiro lançamento em oito anos.

Em janeiro de 2013, enquanto tocava um concerto beneficente da Make-A-Wish Foundation, Angeles foi contratada por Gary Richrath, mais conhecido como guitarrista e compositor da banda REO Speedwagon, de 1970 a 1989. Uma edição de 15 anos do No Limits foi lançada em 2013, com vocais totalmente novos, faixas de guitarra removidas e uma lista de músicas diferente. Em 22 de janeiro de 2014, Denise Fallon Naccarato, a cantora de Angeles, foi morta em um acidente de moto. Menos de dois anos depois, o baterista de 25 anos de Angeles, John Merritt, também foi morto em um acidente de carro.

Em 2016, Angeles assinou com a Rock Avenue Records EUA, lançando Crazy e Killers of the Game para o público internacional. Angeles foi destaque no documentário de 2016 Inside Metal: LA Metal Scene Explodes, que cobre a época de 1981 a 1986, quando as bandas locais de hard rock e metal ganharam destaque em Los Angeles. Atualmente, Angeles está assinada com a Bongo Boy Records. Em 28 de dezembro de 2018, Rix Fox fez sua estréia no baixo com a banda no Whiskey A Go-Go; ele se separou da banda logo depois.

Álbuns

- We're no Angeles (1984)
- Give it up (1986)
- Delivering the Goods (1989)
- No Limits (1997)
- Miracles (2007)
- Seriously Fun (2014)
- Wild Ride (2015)
- Crazy (2016)
- Killers of the Game (2017)
- Test of Time (2018)
- Time of Truth (2018)
- Fire It Up (2019)

Banda
Membros Atuais
- Dale Lytle – guitar (1977–1991, 1997–presente)
- Danny Basulto – drums (2015–presente)
- Gwendolyn Casella - vocals (2019–presente)
- Cal Shelton - bass (2015–presente)

Membros Antigos

- Dave Raudman – lead vocals (1977–1991)
- Frank Galante - bass (1977–1979)
- Tom Leslie – bass, backing vocals
- Terell Hill - drums (1977-1979)
- Tony Casella - drums (1977)
- Paul DelBoccio - drums (1980-1983)
- John Merritt – drums, backing vocals (morto em 2015)
- John Azar – bass, backing vocals
- A.J. Zalampous - bass
- Rik Fox – bass guitar (2018)
- Brian LeBoeuf - lead vocals
- Clare Diane - lead vocals
- Daphney Winters - lead vocals
- Vince Thrill – lead vocals
- Pat Shea - rhythm guitar
- Jen Nicia Alcivar - keyboard
- Bryan Potter - keyboard

ANGELES - Pain

ANGELES - Pain Live At UBG 8.16.2019

ANGELES - Freedom

ANGELES - Trouble Live At The Whisky A Go Go

ANGELES - Live At The Whisky A Go Go

Angel Heart

ANGEL HEART - O Peso "Heart" Alemão

O Angel Heart foi uma banda alemã de Hard Rock formada no início da década de 1990.

Depois de algumas mudanças e do primeiro single com 4 faixas ("People In Motion" ("Selfmade Man", "Crazy Boys", "Tokyo Girl", "Naughty Girl") a banda se firmou no cenário rock alemão e lançou seu primeiro disco em 1994 com grande sucesso à época.

Posterioremente lançou outro disco de nome Transplantation em 1995, seguiu carreira pela Europa e logo seu fogo foi completamenmte consumido e a banda se desfez.

Uma pena, era uima grande banda.

Sua música lembra algumas bandas da época como o Bonfire, Casanova, Fair Warning e até o Scoprions (o vocal de Peter Waldheim lembra um pouco a voz de Klaus Meine).

Mas ainda bem que nos deixou dois registros para o nosso deleite.

Banda

Thomas Kraneis - Bass
Peter Waldhelm - Vocals
Dirk Seyffarth - Keyboards
Stephan Masloff - Drums
Frank Diehl – Guitar

Discografia

Give Me Five  -  1993
Transplantation ‎- 1995

Angel Heart - Give Me Five

Angel Heart - Forever

Angel Heart - Don't Talk Anymore

Angel Heart - Waiting for you

The Rock

THE ROCK - R.O.C.K.

A Banda The Rock é mais uma banda sérvia que tenta se lançar no Cenário do Rock Mundial.

É uma banda jovem, apesar de seus components já fazerem parte da cena rockeira de Belgrado de longa data onde tocaramn em diversas bandas famosas locais.

Os seus elementos são fortemente influenciados pelo som do Rock da Década de 70 e 80, porém dão um toque mais moderno às suas músicas, conferindo toques bastante pessoais, que faz com que seu som soe antigo mas com nuances modernistas.

A banda tem uma base bem forte construida por uma bateria e um baixo bastante rítmicos, e duas guitarras que elevam o som da banda, dando características únicas ao seu som.

O vocal tem um ótimo timbre para o estilo, e consegue se sobresair em que pese a base ser bastante forte.

Dentre as maiores influências eles citam o Black Sabbath, Iron Maiden, Motorhead e demais bandas clássicas dessas décadas.

Uma banda com futuro, mas vamos esperar para sentir a crítica e o público.

Banda

John Fuse (Kraljevski Apartman) – vocais
Mitch Z (BlekBox) – guitarra
Leon Rebel (Blanquito Cojones) – guitarra
Shawn Duke (Vatreni Poljubac) – contrabaixo
Wolf (Sunshine, Kraljevski Apartman) – bateria

The Rock - Destroyer Official Video

The Rock - Mean Machine Official Video

The Rock - Hurricane

The Rock's Hidden Treasures - 81. The Cadillac Black

THE CADILLAC BLACK: Uma Super Banda de Southern Rock

The Cadillac Black é uma banda de Nashvillians Jaren Johnston, nos Estados Unidos, Neil Mason e Kelby Ray são amigos e co-conspiradores musicais desde o tempo que qualquer um pode lembrar. 

Eles resistiram á sua selvagem adolescência e até mesmo tours mais selvagens e com isso lançaram um disco com o mesmo nome da banda, onde fazem uma música própria sem rótulos ou imitações, navegando pelo Hard And Heavy e pelo Tradicional Southern Rock.

É um som que funciona tão bem na frente de um anfiteatro cheio de fãs de ZZ Top ou de Dierks Bentley, assim como faz nos bares e cantos escuros da música underground. Embora, verdade seja dita, o som do Cadillac Black, provavelmente, funciona melhor nos alto-falantes estridentes do seu carro com você a voar pela estrada, o vento soprando nos seus cabelos a caminho de outro selvagem sábado à noite.

Sua música é construído em torno da bateria marcante de Masons, emtrelaçado pela guitarra de Johnston com a Steel Guitar de Ray, canções como "I'm Southern", "Days of Gold" e "Whiskey Soaked Redemption" são exemplos muito claros disso.

Infelizmente essa banda parece que acabou depois esse disco, não encontramos mais nenhuma informação deles, uma pena, pois eles são muito bons.

Banda
     Jaren Johnston: Lead Vocals & Guitars
     Neil Mason: Drums, Percussion & Backgrounds
     Kelby Ray: Guitars, Lap Steel & Backgrounds


THE CADILLAC BLACK - I'm Southern

The Cadillac Black - Down To The River

The Cadillac Black - I'm Rockin' Live (HQ)

Longa Vida ao The Cadillac Black!

Longa Vida ao Rock And Roll!

Lucifer

Uma Grande Banda com Voz Feminina e Peso Setentista

A banda Lucifer é uma banda com origem alemã e inglesa de seus componentes, teve seu início após o término da banda Oath quando Johanna Sadonis saiu da banda para formar o Lucifer.

É muito clara a influência do Rock Setentistas em seuas músicas, em especial ao Rush (a logo da banda remete a ele facilmente), e também a outras bandas não tão pesadas dessa década como o Fleetwood Mac, em parte pela amizade de Jinx Dawson com Stevie Nick.

Muitas vezes a música do Lucifer é definida como uma homenagem ao Heavy Rock e ao Proto Metal de 40 a 50 anos atrás, o que ela deixa transparecer tanto visual como musicalmente.

A banda apresenta um Rcok muito sólido, de base rítmica bastante intense e viagens maravilhosas de guitarra e a voz de Johanna, que canta de forma apaixonante, sedutora e com muito groovy.

Banda
    Dino Gollnick - Bass
    Gary Jennings - Guitars
    Andrew Prestridge - Drums, Keyboards
    Johanna Sadonis – Vocals

Discografia
Lucifer I - 2015
Lucifer II - 2018

Entrevista com Janne Vuorela

O jornalista finlandês Janne Vuorela entrevistou a frontwoman Johanna Sadonis e o multi-instrumentista Nicke Andersson (também do Entombed e do The Hellacopters) dos roqueiros pesados LUCIFER no festival Desertfest Berlin deste ano, que aconteceu em 6 de maio. Você pode assistir a todo o chat abaixo.  Seguem alguns trechos (transcritos por Blabbermouth.net ). 

Sobre como LUCIFER está indo em 2018: 

Nicke : "Bom. É muito bom. Há uma nova formação, que é muito boa. Ontem foi nosso quarto show com a nova formação e sim, eu tenho um bom pressentimento sobre isso. Eu não sei. O que você pensar?" 

Johanna : "Eu acho que é incrível. LUCIFER , para mim, era um bebê muito querido, mas agora se transformou em um monstro totalmente novo com uma nova formação e nós tivemos quatro grandes primeiros shows atrás de nós, então estamos felizes, como um Muitas coisas boas estão acontecendo com o novo álbum e assim por diante. Estou cheio de fogo por isso. " 

Nicke : "Obviamente, eu adoro isso. Seria estranho dizer qualquer outra coisa." 

Johanna : "Talvez eu pudesse dizer que é diferente do primeiro álbum do LUCIFER , que foi porque o primeiro álbum foi escrito com Gaz Jennings da CATHEDRAL . Ele tinha um som muito particular. O novo álbum que foi escrito com Nicke e eu é ainda mais Então, na veia da minha visão original da LUCIFER, estou muito feliz, acho que esse novo álbum vai ainda mais fundo nas caixas de discos dos anos 70 e se abre ainda mais. Há toda uma variedade de diferentes modos e músicas. Eu acho que isso abre, esperançosamente, para mais pessoas. Para mim, certamente foi uma expansão ". 

Sobre como Andersson veio se juntar à LUCIFER : 

Nicke : "Tudo começou no início do outono de 2016. Nós conversamos, bem, nós conversamos muito sobre BLUE ÖYSTER CULT ." 

Johanna : "Uma das nossas bandas favoritas". 

Nicke : "Quando Gaz saiu em novembro, certo?" 

Johanna : "Sim, sim, Gaz saiu logo após a turnê, novembro." 

Nicke : "Nós conversamos sobre isso e eu não sei exatamente como isso aconteceu, mas falamos sobre talvez fazer algo juntos e foi basicamente o que fizemos." 

Johanna : " Gaz saiu e por um momento, eu não sabia em que direção eu poderia ir. Quando você põe um ponto final quando o seu parceiro de escrita sai, você tem que repensar tudo. Então, na verdade, Nicke era aquele que era, tipo, 'talvez pudéssemos fazer alguma coisa juntos?'  Eu estava tipo "Não, vamos lá."  Você tinha que me convencer que você estava geralmente interessado. [ Risos ] Ele teve que empurrar um pouco. Mas, então, começamos a trocar coisas e assim que terminamos a primeira música, ficou claro que era uma coisa muito boa. Então foi meio que fluindo ". 

Nicke : "Então, desde Robin [ Tidebrink ], o guitarrista, ou um deles, ele também é da Suécia, então começamos a fazer o álbum juntos, nós três, depois que escrevemos as músicas juntos e eu também me lembro de no começo, não tínhamos certeza do que eu não faria, jogando. " 

Johanna : "Jogando bem, porque no estúdio, Nicke quase tocou tudo no estúdio. Ele tocou bateria, depois gravou baixo, depois Robin , que também estava na época, entrou e gravou algumas guitarras e era eu nos vocais. Era só nós três gravando, então tínhamos que ver o que ele ia fazer ao vivo, mas ele queria tocar bateria ". 

Nicke : "Eu perdi muito de tocar bateria". 

Johanna : "Ele já tem bandas suficientes, onde toca guitarra." 

Nicke : "Sim, então essa escolha foi bem clara. Acho que é uma daquelas coisas em que uma coisa leva a outra e depois de um tempo, parece muito óbvio. Não foi quando começamos a falar sobre isso, mas agora Parece muito bom escrever canções juntos, porque eu geralmente escrevo músicas sozinha, e eu realmente não sabia, então eu tive que te perguntar como você fez com Gaz antes. " 

Johanna : "Ele está acostumado a escrever músicas com seus próprios vocais em mente. Ele, de repente, teve que reduzi-lo a: 'Ok, eu tenho que manter isso aberto para ela fazer os vocais.'  Então ele me enviou a música e então eu fiz a minha parte, escrevi as letras e as melodias vocais e gravei demos em casa e mandei de volta para ele, claro, é surpreendente porque talvez ele tivesse feito isso de uma maneira diferente. outro cantor dando a ele algo diferente, mas nós compartilhamos tantas visões. Musicalmente, é realmente incrível encontrar alguém em que você está na mesma página. Estilisticamente, nós gostamos das mesmas coisas, como bandas e coisas visuais, então quando se trata de projetar coisas para a banda, o que nós sempre fazemos sozinhos… " 

Nicke : "O que você fez antes sozinho antes e agora somos dois." 

Johanna : "Agora somos dois. É muito frutífero". 

"Lucifer II" foi lançado em 6 de julho pela Century Media Records . 

Além de uma nova gravadora, o sucessor de "Lucifer I" de 2015 também marca o primeiro lançamento de estúdio da nova encarnação LUCIFER, agora composta pelos vocalistas Sadonis , Tidebrink e Andersson , que tocam bateria e também tocaram baixo e guitarra ao gravar "Lúcifer II" .  A formação ao vivo da banda também conta com Martin Nordin ( DEAD LORD ) na guitarra e baixista Alexander Mayr . 

"Lúcifer II" foi gravado no Palácio Honk em Estocolmo.  Foi mixado por Ola Ersfjord ( DEAD LORD , TRIBULATION , PRIMORDIAL ) no Cuervo Recording Service em Madri. 

LUCIFER: California Son (Official Video)

LUCIFER: Before The Sun - Copenhagen 2018

LUCIFER: Izrael (Official Promo 2015)

LUCIFER: Dreamer (Official Video)

LUCIFER: Live in Oldenburg bei MTS LP´s & CD´s

Longa Vida a Lucifer!
Longa Vida ao Rock And Roll!

Vixen

O Peso e a Suavidade das Mulheres

Vixen é uma banda de hard rock americana composta somente por mulheres, que atuou no final da década de 1980 e início da década de 1990 e se mantém até os dias atuais.

Meados da década de 1970, no estado americano de Minessota, a jovem guitarrista conhecida como Jan Kuehnemund, decide formar uma banda de rock. No início, ela tentou participar de bandas mistas, porém, devido ao forte machismo que ainda imperava na época, nunca foi aceita. Foi então que ela criou o embrião do que seria uma das mais bem sucedidas bandas de rock feminino. Inicialmente a banda foi formada só por meninas da vizinhança e dentre diversos nomes como Genesis, foi decidido que a banda se chamaria Vixen.

No início da década de 1980, Jan Kuehnemund muda-se com a banda para Los Angeles, para expandir sua experiência e em busca de oportunidades em gravadoras.

Em 1984, Vixen contava com Janet Gardner no Vocal, Jan Kuehnemund na guitarra solo e vocal de apoio, Pia Maiocco no baixo, Laurie Hedlund na bateria e Tamara Ivanov na guitarra base. Esta formação recebeu o convite para participarem da trilha sonora e das filmagens de um filme de comédia adolescente chamado Hardbodies, como uma banda feminina de garagem em busca do estrelato no showbusiness.

Em 1986, depois de mais algumas modificações na formação da banda, permanecem apenas Pia, Janet, Jan e entra Roxy Petrucci como baterista. Neste ano Vixen grava uma fita demo com as músicas "You Oughta Know By Now", "Leave Me Alone" e "Waiting For You" (modificada para Waiting, mais tarde, fazendo parte do álbum de estréia da banda, Vixen).

Em 1987, Pia Maiocco deixa a banda para casar-se com o guitarrista Steve Vai. Share Pedersen assume o posto de baixista.

A banda consegue chamar a atenção da gravadora e assina o contrato com a EMI, com música demo Give it Away.

Em 1988 elas lançam seu primeiro álbum, intitulado Vixen, e assumem as paradas de sucesso dos Estados Unidos com os hits: "Edge Of A Broken Heart", "Cryin'", "I Want You To Rock Me", "Love Made Me" e "Cruisin'". Foram mais de 1 Milhão de cópias vendidas pelo mundo, principalmente na Europa e no Japão.

Vixen ficou 10 meses direto em turnê, entre os Estados Unidos e a Europa abrindo para bandas do porte de Bon Jovi, Scorpions, Ozzy Osbourne e Bad Company.

Os anos 1990 vieram para arruinar as bandas de hard, e as Vixen não suportaram a pressão. A banda permaneceu separada por oito anos.

Em 1990, é lançado o segundo álbum da banda, Rev It Up, mas infelizmente, apesar da superior qualidade musical em relação ao primeiro álbum, não obteve o mesmo sucesso, pois a moda do Heavy Metal e Hard Rock estava chegando ao fim. Apesar disso, a banda conseguiu emplacar várias músicas, que hoje são clássicos do hard rock, como: "How Much Love", "Rev it Up", "Love is a Killer", "Streets of Paradise" e "Not a Minute too Soon".

Depois de mais uma turnê Americana e Européia, acompanhando desta vez, Deep Purple, Kiss e Ratt, logo depois a banda termina, devido às divergências musicais entre as integrantes.

Cada uma seguiu seu caminho após a dissolução da banda, mas sempre se encontravam para um projeto e outro.

Roxy Petrucci chegou a tocar com Jan Kuehnemund em um projeto chamado Bombshell. No final de 1991, Roxy juntou-se novamente com a sua irmã guitarrista e baixista Maxxine Petrucci e Lenita Erickson para formar outro projeto chamado Hell's Belles e em 1993 retomou a banda Madam X.

Share Pedersen, tocou por um breve período com Janet Gardner e o tecladista de apoio do Aerosmith, Thom Gimbel no projeto Nobody You know. Também fez parte da superbanda Contraband, junto com Michael Schenker (ex-U.F.O.), Tracii Guns (L.A.Guns), Bobby Blotzer (Ratt) e Richard Black (Shark Island). Hoje, ela lidera sua própria banda de punk rock, Bubble.

Jan Kuehnemund, formou várias bandas dentre elas o Population 361 e o Drawing Down The Moon.

Em 1997, Roxy, Janet decidiram retomar as atividades do Vixen, porém com Gina Stile (Bad Animals, Envy, Poison Dollys) na guitarra, e Mike Pisculli no baixo em estúdio. Em 1998, é lançado o álbum Tangerine, com uma sonoridade totalmente diferente dos álbuns anteriores e atualizado com a tendência grunge. Na turnê Rana Ross e Maxxine assumiram o baixo. Neste período Jan entra com uma ação contra a banda pelos direitos sobre o nome, mas logo entram em acordo amigavelmente.

O álbum lançado através do selo CMC se chamou Tangerine, e se não levou as meninas ao topo, ao menos conseguiu refrescar a memória dos fãs.

A banda caiu na estrada e Roxy trouxe sua irmã Maxine Petrucci para tocar baixo, já que Rana havia sido contratada apenas para tocar no álbum de estúdio.

Depois disso em 1999, foi lançado o álbum "Full Throttle" que se resume na junção das melhores músicas dos três álbuns anteriores.

Em 2001 as integrantes originais do Vixen, com exceção de Share (em seu lugar Pat Holloway) se reúnem, para uma nova turnê do grupo para relembrar os bons tempos. Mas devido ao desgaste do convívio, novamente a banda se dissolve, porém, desta vez, imediatamente Jan, chama Jenna Sanz-Agero no Vocal, Kat Kraft na bateria e Lynn Louise Lowrey no baixo, para terminarem a turnê. 

Devido ao enorme entrosamento em 2006 elas regravam grandes sucessos dos 2 primeiros álbuns e lançam um CD chamado Extended Versions, com a inédita Little Voices, ainda no mesmo ano elas finalmente lançam, por um selo independente o álbum de inéditas Live & Learn.

Em 2008 foi lançado o primeiro álbum oficial ao vivo, com a nova formação Live in Sweden.

Em 2005, o programa Bands Reunited, do canal VH1, reúne todas as 4 integrantes originais para um reality show, onde elas relembram os bons momentos e resolvem os maus-entendimentos do passado. No final elas brindam o público com performance ao vivo.

No final de 2012, Jan Kuehnemund estava planejando reunir a Vixen com sua formação clássica com Janet Gardner, Share Pedersen e Roxy Petrucci, que desde então se reuniu em JSRG com o guitarrista Gina Stile. No entanto, em janeiro de 2013, poucos dias antes estavam prestes a fazer o anúncio oficial de sua reunião, Kuehnemund foi diagnosticada com câncer. O diagnóstico de câncer forçou a adiar o anúncio por tempo indeterminado, até que, possivelmente, quando Kuehnemund fosse totalmente recuperada e livre do câncer. Infelizmente, os planos de uma reunião de pleno direito se tornou impossível, porque em 10 de outubro de 2013, depois de nove meses lutando contra o câncer, Jan Kuehnemund faleceu aos 51 anos de idade.

Em dezembro de 2013, as três integrantes vivas da formação clássica da banda, decidiram continuar sob o nome de Vixen, em homenagem a guitarrista Jan Kuehnemund.

Elas fizeram vários shows em 2014 nos EUA, Espanha e Canadá. Em outubro de 2014, a baterista Roxy Petrucci contou em uma entrevista que o Vixen estava trabalhando em um novo álbum, com uma música dedicada a Jan Kuehnemund.

Integrantes
    Janet Gardner – guitarra rítmica, guitarra solo, vocal
    Roxy Petrucci – bateria, clarinete, vocal de apoio
    Share Pedersen – baixo, vocal de apoio
    Britt Lightning – guitarra solo, vocal de apoio

Ex-membros
    Jan Kuehnemund – guitarra solo, vocal de apoio (1980–91, 2001–13) †
    Gina Stile – guitarra solo, vocal de apoio (1997–98, 2013–2017)
    Laurie Hedlund – bateria, vocal de apoio (1980–83, 1984–86)
    Gayle Erickson-DeMatoff – baixo, vocal de apoio (1980–83)
    Cindy Boettcher – teclado, vocal de apoio (1980–83) †
    Noelle Bucci – vocal (1983)
    Liza Carbe – baixo, vocal de apoio (1983)
    Tamara Ivanov – guitarra rítmica, vocal de apoio (1984–86)
    Pia Maiocco – baixo, vocal de apoio (1984–86)
    Rana Ross – baixo, vocal de apoio (1997–98) †
    Maxine Petrucci – baixo, vocal de apoio (1998)
    Pat Holloway – baixo, vocal de apoio (2001)
    Jenna Sanz-Agero – vocal (2001–12)
    Lynn Louise Lowrey – baixo, vocal de apoio (2001–12)
    Kathrin "Kat" Kraft – bateria, vocal de apoio (2001–12)
    Músicos adicionaisRichard Marx – teclados em Vixen (1988)
    Mike Pisculli – baixo, vocal de apoio em Tangerine (1998 — faixas)
    Chris Fayz – vocal de apoio em Live & Learn (2006 - "Little Voice", "Give Me Away")
    Randy Wooten – teclados em Live & Learn (2006 — faixa "Suffragette City")
    Paulie Cerra – saxofone em Live & Learn (2006 — faixa "Suffragette City")
    Robert Lear – bagpipes em Live & Learn (2006 — faixa "Give Me Away")

VIXEN: Live at MTV New Years Eve special show 1989

VIXEN: Live in Daytona Beach, FL 1989

VIXEN: How Much Love / Love Is A Killer / Not A Minute Too Soon (Spanish TV 1991)

VIXEN: Streets In Paradise Live M3 festival Mayland April 29,2017

VIXEN: How Much Love

Jan Kuehnemund
Uma excelente guitarrista, e que se foi muito cedo nos deixando um grande legado.
Aqui fica a homenagem do Planet Caravan a essa grande mulher que será eterna para todos nós Rockeiros.
Longa Vida a Jan Kuehnemund!

Guitar Queen: Jan Kuehnemund (Vixen)

Jan Kuehnemund - Vixen: Solos

Longa Vida ao Vixen!
Longa Vida ao Rock And Roll!