sábado, 9 de novembro de 2019

Fanny

Essas garotas tocavam muito!


Fanny foi uma banda de Rock americana, ativa no início dos anos 70. Eles foram um dos primeiros grupos de rock femininos a obter sucesso comercial e crítico, incluindo dois singles top 40 da Billboard Hot 100 .
O grupo foi fundado pelo guitarrista June Millington e sua irmã, baixista Jean, que tocavam juntos desde que se mudaram das Filipinas para a Califórnia no início dos anos 1960. Depois de tocar em várias variações da banda, eles atraíram o interesse do produtor Richard Perry, que as contratou para a Reprise Records em 1969 como Fanny. A banda gravou quatro álbuns juntos antes de June Millington deixar o grupo, levando à divisão original da formação. Após um álbum final, Fanny se separou em 1975. As irmãs Millington continuam a tocar juntos desde a separação, e com uma ex-baterista, Brie Howard Darling, formou o grupo spin-off Fanny Walked the Earth em 2018.
O grupo continuou a atrair elogios da crítica por rejeitar os estilos típicos de garotas e as expectativas das mulheres na indústria do Rock em geral, e enfatizar suas habilidades musicais. Grupos posteriores, como The Bangles e The Runaways citaram Fanny como uma influência fundamental.
As irmãs June e Jean Millington se mudaram com a família das Filipinas para Sacramento, Califórnia, em 1961. Eles começaram a tocar juntos em ukuleles quando descobriram que isso os ajudava a ganhar amigos. No ensino médio, eles formaram uma banda feminina chamada Svelts com June na guitarra, Jean no baixo, Addie Lee na guitarra e Brie Brandt na bateria. Brandt saiu para se casar e mais tarde foi substituído por Alice de Buhr. Quando os Svelts se dissolveram, De Buhr e Lee formaram outro grupo exclusivamente feminino, chamado Wild Honey. As irmãs Millington mais tarde se juntaram a essa banda, que tocou covers da Motown e acabou se mudando para Los Angeles.



Frustrado com a falta de sucesso ou respeito na cena do rock dominada por homens, Wild Honey decidiu se separar após uma última aparição em microfone aberto no Troubadour Club em Los Angeles em 1969. Eles foram vistos nesse show pela secretária do produtor Richard Perry, que estava procurando uma banda de Rrock feminina para mentor. Perry convenceu a Warner Bros. Records a assinar com a banda, ainda conhecida como Wild Honey, para a Reprise Records. O grupo venceu o contrato sem que a gravadora os ouvisse tocar, por ser um ato de novidade, apesar de seu genuíno talento musical. Antes de gravar seu primeiro álbum, a banda recrutou o tecladista Nickey Barclay.
A banda foi renomeada para Fanny, não com conotação sexual, mas para denotar um espírito feminino. A formação inicial consistia em June Millington na guitarra, Jean Millington no baixo, de Buhr na bateria, Barclay nos teclados e Brandt nos vocais principais e percussão. Perry demitiu Brandt porque queria que o grupo fosse uma banda independente de quatro integrantes como os Beatles. Os Millingtons e Barclay assumiram todos os papéis vocais principais em músicas alternadas, enquanto De Buhr cantou ocasionalmente em álbuns posteriores. 


Perry produziu os três primeiros álbuns da banda, começando com Fanny em 1970. Por causa da conexão com a Perry e a Reprise Records, Barclay foi convidado a fazer uma turnê com Joe Cocker como cantor de apoio e, consequentemente, apareceu no álbum Mad Dogs and Englishmen. O álbum seguinte, Charity Ball, foi lançado no ano seguinte, e sua faixa-título alcançou a posição # 40 na Billboard Hot 100. Os membros de Fanny também trabalharam como músicos de sessão e tocaram no álbum de Barbra Streisand, em 1971, Barbra Joan Streisand, depois que Streisand quis gravar com uma pequena banda. O grupo continuou a atrair fãs conhecidos; David Bowie enviou ao grupo uma carta admirando seu trabalho e convidou a banda para uma festa pós-show, onde ele mostrou a eles técnicas de mímica. Com a jovem engenheira Leslie Ann Jones como gerente de estrada e mixadora de som ao vivo, Fanny fez uma turnê mundial, abrindo para Slade, Jethro Tull e Humble Pie, ganhando popularidade no Reino Unido. Um artigo de 1971 na Sounds observou que o grupo "parece que eles são o grupo de apoio a todos atualmente". O grupo fez várias aparições ao vivo na televisão durante as turnês, incluindo The Sonny e Cher Show, American Bandstand, The Old Gray Whistle Test e Beat-Club.


O terceiro álbum do grupo, Fanny Hill (1972), apresentou o engenheiro dos Beatles, Geoff Emerick, além da produção de Perry. Ele incluiu uma capa de "Hey Bulldog" e "Ain't That Peculiar", de Marvin Gaye. Este último contou com o saxofonista regular dos Rolling Stones, Bobby Keys, e foi lançado como single, alcançando o 85º lugar na Billboard Hot 100. O companheiro de banda dos companheiros, Jim Price, também tocou metais no álbum. A Rolling Stone escreveu uma excelente crítica ao álbum, elogiando as habilidades musicais do grupo e, em particular, a capacidade de June Millington de tocar guitarra chumbo e rítmica. 
Seu quarto álbum, Mother's Pride (1973), foi produzido por Todd Rundgren. Quando o Orgulho da Mãe foi lançado, June Millington estava se sentindo constrangida pelo formato do grupo. A gravadora queria que ela usasse certas roupas de grife e adotasse uma imagem de Hard Rock, à qual ela resistiu. Ela decidiu deixar o grupo, dizendo mais tarde "Eu precisava descobrir quem eu era" e colidia regularmente com Barclay, que tinha uma personalidade diferente para ela. June mudou-se para Woodstock para estudar budismo, mas insistiu que o grupo continuasse sem ela.
de Buhr também deixou a banda, com Brandt retornando à bateria. Patti Quatro (irmã de Suzi Quatro) substituiu June no violão. Esta formação assinou com a Casablanca Records e lançou o último álbum da Fanny, Rock and Roll Survivors, em 1974. O primeiro single, "I've Had It" alcançou a posição # 79 na Billboard Hot 100. Brandt deixou o banda logo após a conclusão do álbum, quando ela se casou com o compositor James Newton Howard, e foi brevemente substituída por Cam Davis. Barclay deixou o grupo no final de 1974, pensando que não funcionaria sem June Millington. O segundo single, "Butter Boy", foi escrito por Jean Millington sobre Bowie, e se tornou seu maior sucesso, alcançando o 29º lugar na Billboard Hot 100 em abril de 1975. Quando foi lançado, o grupo se separou.



Após o rompimento, em 1975, as irmãs Millington montaram uma nova formação de Fanny para uma pequena turnê, embora nenhum material antigo de Fanny tenha sido reproduzido. Esse grupo acabou se transformando em uma nova banda feminina chamada LA All-Stars, que gerou algum interesse pelas gravadoras, mas com a estipulação de que a banda fez turnê como Fanny e tocou apenas músicas antigas da banda, às quais June Millington se opôs.
June Millington lançou posteriormente três álbuns solo nos anos 80 e teve uma carreira como produtor de artistas como Holly Near, Cris Williamson e Bitch and Animal. Ela opera o Institute for Musical Arts, uma organização sem fins lucrativos que apóia meninas e mulheres na música. Jean Millington foi casado com o guitarrista de Bowie Earl Slick por um tempo e depois se tornou um herbalista. Os Millingtons continuaram a gravar juntos depois de Fanny, mais recentemente no álbum de 2011 Play Like a Girl, pela gravadora de junho Fabulous Records.  Nickey Barclay lançou um álbum solo intitulado Diamond in a Junkyard em 1976 e depois se retirou da indústria da música. Mais tarde, de Buhr trabalhou no marketing de várias grandes gravadoras e promoveu o The Go-Go's, que citou a Fanny como influência. Ela colaborou com o Real Gone Music em um programa de reedição dos álbuns do grupo.
Patti Quatro continuou a trabalhar como música de sessão para sua irmã Suzi e participou da reedição de material da banda mais antiga das quatro irmãs, o Pleasure Seekers. Brie Brandt, mais tarde conhecida como Brie Howard-Darling e atualmente Brie Darling, teve uma carreira ativa pós-Fanny, em turnê e gravando com a Electric Light Orchestra em um novo recorde mundial em 1976. [29] Ela liderou as bandas americanas. Girls, que lançou um álbum em 1986, [30] e Boxing Gandhis, que lançou quatro álbuns desde meados da década de 1990. Ela também atuou em filmes como o Android de 1982 e é mãe da Playboy Playmate Brandi Brandt.
Em 2002, a Rhino Records lançou o conjunto de caixas de 4 CDs de edição limitada First Time in a Long Time, que coletava os quatro primeiros álbuns de estúdio de Fanny, juntamente com gravações ao vivo, outtakes e itens promocionais. Um concerto de reunião com as irmãs Millington e de Buhr (Barclay se recusou a aparecer por motivos de saúde) foi realizado no Berklee College of Music em 20 de abril de 2007, onde os membros da banda receberam o prêmio Rockrgrl Women of Valor por suas realizações. Os quatro primeiros álbuns originais da Fanny estão disponíveis nos discos Real Gone, com notas de apresentação atualizadas, fotos e novas mixagens.
Em 2016, Brie Howard participou de uma apresentação ao vivo pelas irmãs Millington. Isso inspirou a formação de uma nova banda chamada Fanny Walked the Earth. Um álbum também intitulado Fanny Walked the Earth foi lançado em março de 2018. O álbum marca a primeira vez em que junho, Jean e Brie gravam ao mesmo tempo em quase 50 anos.



Embora Fanny não tenha sido a primeira banda feminina a assinar com uma grande gravadora (depois de Goldie & the Gingerbreads e Pleasure Seekers), elas foram as primeiras a lançar um álbum em uma gravadora principal e uma das primeiras a alcançar top 40 de sucesso na Billboard Hot 100. A música de Fanny foi influenciada pelos Beatles e os Funk Brothers, o coletivo de músicos de estúdio da Motown.
A banda resistiu às sugestões da gravadora de se vestir com um estilo típico de girl group, ou enfatizar qualquer apelo sexual, e ensaiava regularmente, querendo adquirir uma reputação baseada em seu talento musical. Jean Millington disse mais tarde que Fanny tinha que ter uma forte presença ao vivo para superar as percepções da platéia de que as mulheres não podiam tocar bem rock. June acrescentou: "Sabíamos que tínhamos que provar que podíamos tocar e tocar ao vivo. Caso contrário, ninguém acreditaria". O grupo teve mais sucesso no Reino Unido e na Europa do que nos EUA, onde o público apreciou sua música e respeitou seu trabalho. De Buhr ficou desapontado ao descobrir que alguns executivos da gravadora simplesmente tratavam Fanny como um artifício e não deveriam ser levados a sério. O promotor Bill Graham relutou em conceder ao grupo uma vaga de destaque nos locais, por medo de que o grupo se separasse quando os membros se casassem e tivessem filhos, embora o grupo tenha enfatizado que isso se devia a pragmática dos negócios e não ao chauvinismo. Durante as turnês, as fãs perguntavam ao grupo como formar uma banda. Mais tarde, bandas femininas como The Runaways e The Bangles citaram Fanny como uma influência fundamental. 


Uma revisão retrospectiva da carreira do grupo em Rebeat sublinhou que Fanny era simplesmente uma boa banda, independentemente do sexo. June Millington foi elogiada por suas habilidades com a guitarra e foi descrita pelo Guitar Player como a guitarrista mais quente da indústria da música. Durante seu tempo em Fanny, ela inicialmente favoreceu o amplificador Gibson ES-355 e Fender Twin Reverb, antes de adquirir uma guitarra Gibson Les Paul Junior e amplificadores Traynor. Ela usou o Les Paul principalmente para tocar violão. O instrumento principal de Jean Millington em Fanny era um Fender Precision Bass de 1963, que ainda estava em sua posse.

Formação original
     Jean Millington: baixo , vocais
     June Millington : guitarra , vocais
     Nickey Barclay : teclados , vocais
     Alice de Buhr: bateria , voz

Membros posteriores
     Patti Quatro: guitarra, vocais
     Brie Howard : bateria, voz
     Cam Davis: bateria

Discografia

Fanny (1970)




Charity Ball (1971)




Fanny Hill (1972)



Mother's Pride (1973)




Rock and Roll Survivors (1974)



Fanny Live (2001; recorded 1972)




Fanny Walked the Earth (2018)




Fanny: Summer Song Live 1972



Fanny: Ain't that peculiar Live 1972.11.25




Fanny: You're The One On BBC Old Grey Whistle Test




Fanny: You're The One 1971

  

Fanny: Borrowed Time

  

Fanny: Charity Ball 1971



Fanny: Classic Rock's Greatest All Female Band 1970-73



June and Jean Millington, Los Angeles 2013






domingo, 3 de novembro de 2019

Goodbye June

Outra Grande Banda do Tennessee


Goodbye June é uma banda de Rock de Nashville, Tennessee, com tendências ao Southern Rock. A banda é composta pelos primos Landon Milbourn (vocal), Brandon Qualkenbush (guitarra rítmica, backing vocal) e Tyler Baker (guitarra).


Os membros do Goodbye June são três primos que formaram uma banda após a morte do irmão do guitarrista Tyler Baker. Eventualmente nomeada Goodbye June em memória do irmão de Baker, que faleceu em junho, a banda lançou seu primeiro álbum Magic Valley na Cotton Valley Music / Interscope Records em maio de 2017.


A banda já fez turnês pelos Estados Unidos, Reino Unido, Alemanha, Suécia, Finlândia, Holanda, Noruega, Suécia, Bélgica, França e Espanha.


As músicas da banda foram usadas nas transmissões de Madden 17, NFL, WWE e ESPN College Football, entre outras.

Influenciada por Led Zeppelin, Kings of Leon, The Black Keys, Jimi Hendrix entre muitas outras bandas de rock, a música de Goodbye June foi descrita como "rock infundido de blues com batidas fortes, guitarras empolgantes e vocais baixos e sujos"



Discografia


Discos


Nor the Wild Music Flow - 2013

Magic Valley - 2017

Community Inn - 2019

EP’s
Danger In The Morning - 2016
Secrets In The Sunset - 2018

Banda
     Landon Milbourn: Lead Vocals, Acoustic Guitar
     Tyler Baker: Lead Guitar, Vocals
     Brandon Qualkenbush: Guitars (Rhythm/Bass), Vocals



Goodbye June: Darlin'



Goodbye June: Man Of The Moment



Goodbye June: Lady Luck Live In Sun King Studio 92



Goodbye June: Daisy Live In Sun King Studio 92



Goodbye June: Live Rockpalast 2013






domingo, 27 de outubro de 2019

Mortland

Mortland: Um Hard Inglês de respeito


O Mortland é uma banda de Hard Rock de 5 elementos, sediada em Nottingham (Reino Unido), criada em parceria com o guitarrista Andy Shortland e o vocalista Matt Moreton, ambos ex-membros do Cloven Hoof e Phenomena de Tom Galley, completram a formação o baterista Jordan Spencer do Evil Scarecrow, o produtor/guitarrista Dave Buckley e baixista Nick Watson.


A banda foi formada em 2017 como um projeto divertido e paralelo tocando covers de Rock em bares locais, mas rapidamente se tornou uma proposta mais séria, à medida que um número crescente de músicas originais começaram a ser escritas e, na primavera de 2018, começaram as sessões de gravação para o primeiro álbum da banda. 


O álbum de estréia de Mortland, “Devil May Care”, lida com temas de religião, ambientalismo, os efeitos da tecnologia moderna na sociedade, bem como um olhar irônico para nossos líderes políticos modernos, todos embrulhados em um pacote de grandes riffs e refrões esmagadores! 


A banda lanliu o disco este ano, e já trabalha mais músicas parta um segundo disco, enquanto isso sai em shows pela Europa.

Discografia

Devil May Care (2019) UK




Banda
     Matt Moreton – Vocals
     Andy Shortland – Lead Guitars
     Jordan Spencer – Drums
     Nick Watson – Bass
     Dave Buckley – Guitars


Mortland: Dirty Egos Official Music Video 2019



Mortland: Monster



Mortland: Light the Fuse



Mortland: Dying Days



Mortland: Devil May Care Promo



Mortland: Rocks!








sábado, 26 de outubro de 2019

11 Anos da Stay Rock Brasil

Parabéns Stay Rock!


A Stay Rock Brasil é uma das coisas mais significativas que nós temos, como aríete para romper as barreiras e nos manter sempre avante com o Rock Nacional.
O trabalho incansável de todos os seus elementos impulsionam a fabulosa máquina de divulgação que a Stay conseguiu montar nesses anos todos, e com isso todo o trabalho é feito, com um amor sem igual.
É emocionante a dedicação de todos esse abnegados.
O Planet Caravan se sente honrado em estar ao lado da Stay Rock na Força Tarefa de elevar o Rock Nacional ao mais alto posto que ele merece.
Longa Vida a Stay Rock Brasil.



domingo, 13 de outubro de 2019

Gin Annie

Gin Annie: Hardão Inglês


Vindos de Wolverhampton Inglaterra, a Gin Annie é uma banda de Hard Rock de alto nível e alta octanagem. Suas músicas são refrescantemente pesadas e com guitarra alucinantes, mantendo um estilo vocal melódico; refrões instantaneamente infecciosos, cheios de ganchos e melodias elegantes. 


Eles são baseados no núcleo de primos, Dave Foster (vocal) e Byron Garbett (guitarra). Em novembro de 2017, os roqueiros do Black Country viram uma mudança de formação para formar o MKII da banda, com a adição de Brian Green na guitarra e Phill 'Hammer' Burrows no baixo. O poderoso baterista Jack Ryland-Smith completa o grupo. 


Com uma série de shows ao vivo programados para o final de 2018, incluindo um slot cobiçado no Planet Rockstock, Gin Annie começará 2019 lançando seu álbum de estreia '100% Proof' na sexta-feira 25 de janeiro pela Off Yer Rocka Records. Produzido e desenvolvido por Jay Shredder e gravado no Shredder Live Lounge em Kidderminster, o álbum está disponível para pré-encomenda em uma variedade de pacotes via Pledge Music agora . 


Byron Garbett diz sobre o registro: “Estamos entusiasmados em anunciar detalhes do nosso álbum de estréia - 100% Proof. Muitos riffs pesados ​​e noites pesadas foram escritos e gravados, e mal podemos esperar para as pessoas ouvirem. São apenas cinco caras do Black Country fazendo uma raquete, mas esperamos que muitos gostem. ”




Banda
     Dave Foster (vocal)
     Byron Garbett (guitarra / vocal)
     Brian Green (guitarra / vocal)
     Phill 'Hammer' Burrows (baixo)
     Jack Ryland-Smith (bateria).

Discografia

100% Proof - 2019




Gin Annie: Dead & Gone Live Bannermans Bar, Edinburgh 32.01.19



Gin Annie: Chains (official video)



Gin Annie: Love Ain't Here (official video)



Gin Annie: New Bad Rabbit







sábado, 5 de outubro de 2019

A Estrela da Fama do Rock Nacional Parte II

RICARDO RAVACHE (Aeroplano, Harppia, Cozinha dos Infernos)




ALEXANDRO ISOPPO (Alma Har Aor)



FABIO CEZZAR ( King Bird, Casa das Máquinas)



LUIZ CARLOS CICHETTO (O Poeta do Rock)




Longa Vida a todos os Nossos Heróis do Autêntico Rock Nacional


sexta-feira, 4 de outubro de 2019

Whiskey Myers

Whiskey Myers: Uma Super Banda Americana


Whiskey Myers é um grupo de rock norte-americano do Texas com uma sonoridade country composta Cody Cannon (vocais e guitarra acústica), John Jeffers (guitarra, slide, guitarra de aço, vocais), Cody Tate (liderança e ritmo) guitarra), Jeff Hogg (bateria), Tony Kent (percussão / bateria) e Jamey Gleaves (baixo). Em 2008, a banda lançou seu primeiro álbum, Road of Life. 


Seu segundo álbum, Firewater , foi lançado por Wiggy Thump em 2011 e estreou no Top 30 da parada Billboard Top Country Albums , em grande parte graças ao single "Ballad of a Southern Man". Em 4 de fevereiro de 2014, o álbum Early Morning Shakes foi lançado e recebeu críticas positivas. O álbum de estúdio mais recente, Mud , foi lançado em 9 de setembro de 2016. A banda acabou de terminar seu mais novo álbum, lançado em 2019, que é produzido pela própria banda.


A banda começou quando os amigos Cody Cannon e John Jeffers começaram a aprender guitarra juntos, inspirados na música de Lynyrd Skynyrd , Hank Williams Jr. , Waylon Jennings , entre muitos outros artistas. Depois de se juntarem ao colega de trabalho e amigo de Cannon, Cody Tate, eles começaram a se chamar Lucky Southern. Depois de tocar juntos por um tempo, os três decidiram começar uma banda mais séria. 


Eles recrutaram o amigo Jeff Hogg para tocar bateria, e pediram ao primo de Cannon, Gary Brown, para tocar baixo (embora ele não soubesse tocar o instrumento na época). Eles começaram a fazer shows em sua cidade natal e no estado nativo do Texas, lentamente começando a construir uma sequência na cena Texas / Red Dirt. 


Em 2018, a banda participou de quatro episódios da série Kevin Costner Paramount Network Yellowstone . Logo depois, os três álbuns disponíveis da banda foram para o top 10 da parada de países do iTunes. O álbum mais recente, Mud , alcançou o 1º lugar nas paradas, e sua música "Stone" alcançou o 9º lugar em todos os gêneros.

Discografia


Road of Life – 2008



Firewater – 2011


Early Morning Shakes – 2014


Mud – 2019


Whiskey Myers - 2049






Banda

     Cody Cannon – Lead vocals, Acoustic guitar
     John Jeffers – Lead guitar, Slide Guitar, Lap Steel, Vocals
     Cody Tate – Lead guitar, Rhythm guitar, Backing vocals
     Jamey Gleaves - Bass
     Jeff Hogg – Drums
     Tony Kent – Percussion


Whiskey Myers - Virginia (Official Video)



Whiskey Myers - Ballad of a Southern Man




Whiskey Myers - "Early Morning Shakes" Lyric Video





Whiskey Myers - Stone (Official Audio)




Whiskey Myers - Die Rockin' (Official Video)