domingo, 3 de janeiro de 2016

Special Edition - 56. Motorhead & Lemmy

MOTORHEAD & LEMMY : Monstros Eternos do Rock !


Motörhead foi uma banda inglesa de heavy metal, formada em Junho de 1975 pelo baixista, cantor e compositor Ian Fraser Kilmister, conhecido profissionalmente por Lemmy, sendo o líder e membro constante da banda até sua morte em 2015. A banda foi considerada uma das percussoras e primeiras bandas da Nova Onda do Heavy Metal Britânico, que reviveu o heavy metal no final dos anos 70 e no começo dos anos 80. Não obstante, Lemmy sempre rotulou a música do Motörhead simplesmente de "rock and roll".
O Motörhead lançou 22 álbuns de estúdio, 10 gravações ao vivo, 12 compilações e cinco EPs. Como um power trio, eles alcançaram um grande sucesso no começo dos anos 80 com vários singles que obtiveram espaço Parada de Singles do Reino Unido. Os álbuns Overkill, Bomber, Ace of Spades e particularmente o No Sleep 'til Hammersmith, consolidaram a reputação do Motörhead como uma banda de rock de alto nível. A banda entrou na lista "100 Melhores Artistas de Hard Rock" do canal VH1, ficando na 26ª posição. Até 2012, já haviam vendido mais de 15 milhões de álbuns no mundo todo.

The Rockin Vickers

A sonoridade do Motörhead é tipicamente classificada como um heavy metal, mas sua fusão com o punk rock os colocou como os pioneiros do speed metal e do thrash metal. As letras do Motörhead geralmente abordam temas como guerra, o bem contra o mal, abuso de poder, sexo promíscuo, abuso de drogas e, sobretudo, os jogos de azar. O nome "Motörhead" faz uma referência aos usuários que fazem o uso de anfetamina. O característico logotipo da banda que apresenta um javali com correntes e espinhos, foi criado pelo artista Joe Petagno em 1977 e usado no álbum de estreia da banda, aparecendo na maioria de seus lançamentos subsequentes.
Em 28 de dezembro de 2015, foi informado na página do Facebook da banda que o vocalista e baixista Lemmy havia falecido. No dia seguinte, o baterista Mikkey Dee anunciou oficialmente que a banda chegou ao fim depois da morte de Lemmy.

Formação Clássica do Motorhead

O baixista Lemmy Kilmister começou na música ainda na década de 1960, como roadie da banda de Jimi Hendrix. A sua estreia profissional no meio artístico dar-se-ia com a banda de rock psicodélico Hawkwind que alcançou alguns hits na década de 1970.
Lemmy foi demitido do Hawkwind em maio de 1975 por, segundo ele, "usar as drogas erradas". Ele foi detido por suspeita de posse de cocaína na fronteira canadense e passou cinco dias na prisão, forçando a banda cancelar alguns shows de sua tour norte-americana. Agora sozinho, Lemmy decidiu formar sua própria banda com o baterista Lucas Fox e o guitarrista Larry Wallis e chamá-la de Bastards, nome que mudou para Motörhead (uma gíria americana usada por viciados em anfetaminas), inspirado pela última canção que havia escrito para o Hawkwind. Lucas Fox foi trocado por Phil Taylor, que era um músico amador e amigo de infância de Lemmy, e Larry Wallis dá lugar a "Fast" Eddie Clarke.


Lemmy sempre concentrou-se em uma música bem básica: barulhenta, rápida, rouca, rock n roll... Em abril de 1977, vivendo em lugares apertados e com pouco reconhecimento, e após algum debate, a banda concordou em fazer um show de despedida no Marquee Club em Londres. Lemmy acabou conhecendo Ted Carroll da Chiswick Records e pediu-lhe para trazer um estúdio móvel para o show para gravar nele posteriormente. Carroll não pôde trazer a unidade móvel ao Marquee Club mas mostrou-o nos bastidores após o show e ofereceu dois dias nos Escape Studios com o produtor Speedy Keen para gravar um single. A banda aproveitou a chance e, ao invés de gravarem um single, acabaram formulando 11 faixas inacabadas. Carroll deu a eles alguns dias a mais no Olympic Studios para terminar os vocais e a banda completou 13 faixas para lançar como um álbum.
A Chiswick publicou o single "Motörhead" em junho, seguido do álbum Motörhead em agosto, o qual passou uma semana nas paradas musicais inglesas na posição 43. A banda fez shows dando suporte ao Hawkwind em junho, iniciando no fim de julho a tour 'Beyond the Threshold of Pain' com The Count Bishops. Em setembro de 1978, o single "Louie Louie" foi lançado, chegando ao numero 68 no UK Singles Chart, e a banda excursionou pelo Reino Unido para promovê-lo, aparecendo pela primeira vez no programa de TV da BBC Top of the Pops em 25 de outubro. A Chiswick capitalizou esse novo nível de sucesso relançando o álbum de estreia em vinil branco via EMI Records. Nessa época, o padrão de suas performances melhorou consideravelmente, e a natureza descompromissadora de sua música foi começando a ganhar seguidores de entusiastas tanto do metal quando do punk.


O sucesso do single levou-os aos estúdios para gravar um álbum. Em 9 de março de 1979 tocaram a canção "Overkill" no programa Top of the Pops em suporta ao single, que precedeu o lançamento do LP Overkill, lançado em 24 de março. Foi o primeiro disco da banda a entrar no top 40 do UK Albums Chart, chegando à posição 24, com o single ficando em 39º lugar no UK Singles Chart. Meses depois, a banda começou a trabalhar no próximo disco, Bomber, o qual alcançou a posição 12 no Reino Unido. Em 1 de dezembro, foi seguido pelo single de mesmo nome ("Bomber"), chegando em 34º lugar no UK Singles Chart. A turnê europeia e inglesa deste lançamento contou com o grupo Saxon como apoio. O palco dos shows continha um equipamento de iluminação com um espetacular aeroplano bombardeiro de enfeite. A faixa-título de Bomber foi inspirada pelo romance Bomber de Len Deighton, o qual era uma crônica em tempo-real de um bombardeio aéreo RAF do ponto de visão de todos os interessados: das tripulações de RAF, os Luftwaffe, e os civis no chão.
Em tempos, começaram a destacar-se no cenário do rock, trazendo já algumas canções que tornariam-se clássicos do power-trio, como "Overkill", "Stay Clean", "Damage Case", "Metropolis", "Bomber", "Poison" e "Stone Dead Forever".


Durante a 'Bomber tour', a United Artists colocaria conjuntamente fitas gravadas durante as sessões no Rockfield Studios entre 1975/76 e lançá-las-ia no álbum On Parole, atingindo a posição 65 inglesa. O single "Ace of Spades" foi lançado em 27 de outubro de 1980 como prévia do disco Ace of Spades, publicado em 8 de novembro. O single alcançou o posto 15 e o álbum a posição 4 nas paradas inglesas, obtendo Certificado de Ouro. O álbum foi descrito como "um dos melhores álbuns de metal de qualquer banda, de qualquer época".
A banda conseguiu mais sucesso nas paradas musicais em 1981 com o lançamento do EP St. Valentine's Day Massacre, em colaboração com o Girlschool, chegando ao posto 5 no UK Singles Chart em fevereiro; a versão ao vivo de "Motörhead" estreou em 6º no the UK Singles Chart em julho; e o álbum da qual foi tirada, No Sleep 'til Hammersmith, acabou sendo número 1 em junho. Entre 26 e 28 de janeiro de 1982, o trio iniciou as gravações de seu de produção independente. Em 3 de abril, o single "Iron Fist" foi revelado, chegando em #29 no UK Singles Chart, seguido pelo álbum completo Iron Fist, lançado em 17 de abril, e que foi o sexto mais vendido no Reino Unido na semana de estreia.


Em 1982 o guitarrista original Fast Eddie abandonou a banda, sendo substituído por Brian Robertson (que havia tocado com o Thin Lizzy), que não esquentou lugar em virtude da péssima recepção por parte dos fãs (e por se negar a tocar algumas faixas antigas), sendo substituído por uma dupla de guitarristas, Mick Wurzel e Phil Campbell.
O baterista original Phil Taylor também foi substituído por Pete Gill nesta mesma época. Philty ficaria fora da banda por pouco tempo, voltando logo após a gravação do clássico Orgasmatron de 1986 (cuja faixa título foi regravada pelo Sepultura). Com seu baterista original gravariam os discos Rock 'n' Roll e 1916. Na tour de 1916 Philty novamente abandonou a banda, sendo substituído por Mikkey Dee, baterista da banda de King Diamond.
Em 1992 lançaram March ör Die, seu maior sucesso comercial, com participação do guitarrista Slash (Ex-Guns N' Roses) em diversas canções e uma parceria com Ozzy Osbourne na canção "Hellraiser" (também lançada por Ozzy no álbum No More Tears), presente no game Grand Theft Auto San Andreas e fartamente divulgada em rádios e MTV.
Após desentendimentos com a gravadora Sony lançaram Bastards (1993) por um pequeno selo germânico, tendo pouca repercussão, assim como os discos que se seguiram.
Após o lançamento do álbum Sacrifice o guitarrista Mick Wurzel abandonou a banda, que voltou a ser um trio.

Kawkwind

O ano de 2000 é marcado pelo aniversário de 25 anos do Motörhead com um show na Brixton Academy, que vira álbum três anos depois. Em 2004, a banda grava o disco Inferno e segue em turnê pelo Reino Unido em parceria com o Sepultura. Um ano depois, o Motörhead ganha o Grammy na categoria Melhor Performance de Metal.
Nos anos seguintes o Motörhead grava mais três discos: “Kiss of Death” (2006), “Better Motörhead Than Dead: Live at Hammersmith” (2007) e “Motörizer” (2008).
A banda esteve presente nas edições do Rock in Rio, Lisboa em 30 de maio de 2010 e no Rio de Janeiro em 25 de Setembro de 2011.
Como prometido aos fãs, em 2010 eles voltaram aos estúdios e gravaram o álbum: The Wörld Is Yours. A banda finalizou seu mais recente álbum, Bad Magic , programado para ser lançado em 28 de agosto de 2015.
Em 28 de dezembro de 2015, o baixista e vocalista da banda, Lemmy, veio a falecer devido a vários problemas de saúde. Desta forma, a banda teve seu fim.


Última formação
   Lemmy Kilmister - Vocal & baixo (1975-2015)
   Phil Campbell - Guitarra (1984-2015)
   Mikkey Dee - Bateria (1992-2015)
 
Membros convidados
   Ozzy Osbourne - Vocal (participação no álbum March or Die)
   Slash - Guitarra (participação no álbum March or Die)
   Matt Sorum - Bateria (ao vivo, 2009)
   Mike Inez - Baixo (participação no álbum Kiss of Death)

Membros Anteriores
   Larry Wallace - Guitarra (1975-1976)
   Lucas Fox - Bateria (1975)
   Phil "Philthy Animal" Taylor - Bateria (1975-1984, 1987-1992)
  "Fast" Eddie Clarke - Guitarra (1976-1982)
   Brian "Robbo" Robertson - Guitarra (1982-1984)
   Michael "Würzel" Burston (falecido) - Guitarra (1984-1995)
   Pete Gill - Bateria (1984-1987)
   Tommy Aldridge - Bateria (sessão em 1992)

Discografia
   1977: Motörhead
   1979: Overkill
   1979: Bomber
   1980: Ace of Spades
   1982: Iron Fist
   1983: Another Perfect Day
   1986: Orgasmatron
   1987: Rock 'n' Roll
   1991: 1916
   1992: March ör Die
   1993: Bastards
   1995: Sacrifice
   1996: Overnight Sensation
   1998: Snake Bite Love
   2000: We Are Motörhead
   2002: Hammered
   2004: Inferno
   2006: Kiss of Death
   2008: Motörizer
   2010: The Wörld Is Yours
   2013: Aftershock
   2015: Bad Magic

Hawkwind - Lemmy

Lemmy


Lemmy, nome artístico de Ian Fraiser Kilmister (Burslem, 24 de dezembro de 1945 - 28 de dezembro de 2015), também conhecido por Ian Fraiser Willis e Lemmy the Lurch, foi um baixista e cantor inglês, conhecido por ser o fundador da banda de rock inglesa Motörhead. Era adorado pelos seus fãs por sua postura roqueira, estilo de tocar e timbre de voz marcante. O apelido "Lemmy" seria pela época que Lemmy era roadie e sempre pedia £5 emprestado (em inglês: - lemmy a fiver (lend me a fiver)), embora o próprio músico tenha dito em sua autobiografia que já era chamado assim desde os 10 anos de idade.


Antes de ser músico, foi roadie do cantor e guitarrista Jimi Hendrix, tocou nas bandas Rockin' Vickers e Sam Gopal, sendo roadie da banda Hawkwind, onde ocupou o lugar do baixista que havia faltado no show - e deixado o instrumento na van da banda. Expulso da Hawkwind por ter sido detido no Canadá com anfetaminas, montou sua banda, originalmente chamada de Bastards, mais tarde renomada como Motörhead; o nome vem da última música de Lemmy escrita para o Hawkwind. Sua autobiografia, White Line Fever, narra sua carreira e os principais altos e baixos enfrentados pela banda.

Sam Gopal - Lemmy

No dia 28 de dezembro de 2015, foi anunciado na página oficial do facebook da banda que Lemmy havia falecido devido a problemas de saúde. Ele tinha completado 70 anos quatro dias antes.
Lemmy nasceu na véspera de natal em 1945 em Burslem, Stoke on Trent, Inglaterra. Quando tinha três meses, seu pai, um ex-capelão da força aérea real, se separou de sua mãe. Sua mãe e sua avó moravam em Newcastle e se mudaram para Madeley, Staffordshire. Quando completou dez anos, sua mãe se casou com George Willis, que já tinha dois filhos de outro casamento, Patricia e Tony, com os quais não se relacionava. A família se mudou para uma fazenda em Benllech no País de Gales, foi nessa época que Lemmy começou a mostrar interesse em rock and roll, música, garotas e cavalos. Frequentava a escola Ysgol Syr Thomas Jones em Amlwch, onde foi apelidado "Lemmy", que apesar dos boatos sobre a origem do apelido, o próprio diz desconhecer o porquê.


Ele viu os Beatles tocarem no Cavern Club quando tinha 16 anos, depois aprendeu a tocar guitarra escutando o primeiro disco deles. Ele também admirava a atitude sarcástica da banda, particularmente de John Lennon. Ao sair da escola e com a mudança de sua família para Conwy, Lemmy teve alguns empregos temporários, um deles na fábrica Hotpoint da cidade, ao mesmo tempo tocava guitarra em bandas locais como a The Sundowners e ainda passava algum tempo em uma escola de montaria. Aos 17 anos, ele conheceu uma garota chamada Cathy, e seguiu ela até Stockport onde ela teve seu filho, Sean. Sean foi deixado para adoção.

Discografia

Como membro do Motörhead
1977: Motörhead
1979: Overkill
1979: Bomber
1980: Ace of Spades
1982: Iron Fist
1983: Another Perfect Day
1986: Orgasmatron
1987: Rock 'n' Roll
1991: 1916
1992: March ör Die
1993: Bastards
1995: Sacrifice
1996: Overnight Sensation
1998: Snake Bite Love
2000: We Are Motörhead
2002: Hammered
2004: Inferno
2006: Kiss of Death
2008: Motörizer
2010: The Wörld Is Yours
2013: Aftershock
2015: Bad Magic

Como membro do The Rockin' Vickers
1965 – Zing! Went the Strings of My Heart / Stella" (7" single)
1965 – It's Alright / Stay By Me (7" single)
1966 – Dandy / I Don't Need Your Kind (7" single)
2000 – The Complete: It's Alright (coletânea)

Como membro do Sam Gopal
1969 – Escalator
1969 – "Horse" / Back Door Man (7" single)

Como membro do Hawkwind
1972 – Silver Machine / Seven by Seven (7" single)
1972 – Glastonbury Fayre
1972 – Greasy Truckers Party
1972 – Doremi Fasol Latido
1973 – Lord of Light / Born to Go (7" single)
1973 – Urban Guerrilla" / Brainbox Pollution (7" single)
1973 – Space Ritual
1974 – Hall of the Mountain Grill
1974 – Psychedelic Warlords / It's So Easy (7" single)
1975 – Kings of Speed / Motorhead (7" single)
1975 – Warrior on the Edge of Time
1983 – The Weird Tapes (ao vivo e ensaios, 1967–1982)
1984 – The Earth Ritual Preview EP
1985 – Bring Me the Head of Yuri Gagarin (live 1973)
1985 – Space Ritual#Volume 2 (live 1972)
1986 – Hawkwind Anthology (ao vivo e ensaios, 1967–1982)
1991 – BBC Radio 1 Live in Concert (live 1972)
1992 – The Friday Rock Show Sessions (live 1986)
1997 – The 1999 Party (live 1974)

Como membro da Robert Calvert's band
1974 – Ejection / Catch a Falling Starfighter (7" single)
1974 – Captain Lockheed and the Starfighters
1980 – Lord of the Hornets / The Greenfly and the Rose (7" single)

Projetos e outros álbuns
1990 – Lemmy & The Upsetters – Blue Suede Shoes
2000 – Lemmy, Slim Jim & Danny B (aka The Head Cat) – Lemmy, Slim Jim & Danny B
2006 – The Head Cat – Fool's Paradise
2006 – The Head Cat – Rockin' the Cat Club: Live from the Sunset Strip
2006 – Lemmy – Damage Case (coletânea)
2007 – Keli Raven & Lemmy Kilmister Bad Boyz 4 Life (single)
2011 – The Head Cat – Walk The Walk… Talk The Talk

Colaborações de bandas
1978 – The Doomed (one off performance at the Electric Ballroom, September 5, 1978) Bootleg gravado com Dave Vanian, Captain Sensible e Rat Scabies. Brian James saiu The Damned e levou os direitos do nome com ele.
1979 – The Damned – "I Just Can't Be Happy Today" / "The Ballroom Blitz" (with Lemmy on bass) / "Turkey Song" (7" single) – disponível com faixa bônus da reedição do álbum Machine Gun Etiquette
1980 – The Young & Moody Band – "Don't Do That" (7" & 12" single)
1981 – Headgirl (Motörhead & Girlschool) – St. Valentine's Day Massacre EP
1982 – Lemmy & Wendy O. Williams – Stand by Your Man EP
Colaborações de caridade1984 – Hear'n'Aid –
1985 – The Crowd - You'll Never Walk Alone (Bradford City F.C. Fire Disaster)
2011 – Emergency - Livewire + Girlschool + Rudy Sarzo vocal (Haiti Appeal)[6]

Participações como convidado
1988 – Albert Järvinen Band – Countdown
1989 – Nina Hagen – Nina Hagen - participa em "Where's the Party"
1992 – Bootsauce – Bull – participa em "Hold Tight"
1994 – Fast Eddie Clarke – It Ain't Over Till It's Over – participa em "Laugh at the Devil".
1994 – Shonen Knife – Rock Animals – participa em "Tomato Head" single remix (Track 3 – "Lemmy In There Mix") – não a faixa do álbum
1996 – Skew Siskin – Electric Chair Music
1996 – Ugly Kid Joe – Motel California
1996 – Myth Dreams of World – Stories of the Greek & Roman Gods & Goddesses
1996 – Skew Siskin – Voices from the War
1997 – The Ramones – We're Outta Here! – participa em "R.A.M.O.N.E.S."
1999 – Jetboy – Lost & Found
1999 – Skew Siskin – What the Hell
1999 – A.N.I.M.A.L. – Usa Toda Tu Fuerza – participa numa versão de "Highway to Hell" do AC/DC
2000 – Doro – Calling the Wild
2000 – Swing Cats – A Special Tribute to Elvis – participa em "Good Rockin' Tonight", "Trying to Get to You" and "Stuck On You"
2001 – The Pirates – Rock Bottom
2001 – Hair of the Dog – Ignite – guests on "Law"
2002 – Royal Philharmonic Orchestra, Mike Batt e covidados – Philharmania – participa em "Eve of Destruction"
2003 – Ace Sounds – Still Hungry
2003 – Skew Siskin – Album of the Year
2004 – Probot – Probot – participa em "Shake Your Blood"
2005 – Throw Rag – 13 Ft. and Rising – participa em "Tonight the Bottle Let Me Down"
2006 – Doro – 20 Years – A Warrior Soul – participa em "Love Me Forver" & "All We Are"
2007 – The Warriors – Genuine Sense of Outrage – participa em "Price of Punishment"
2007 – Keli Raven single "Bad Boyz 4 Life" (co-writer & guest vocalist)
2008 – Airbourne – Participa como ator no videoclipe "Runnin' Wild" do Airbourne
2008 – We Wish You a Metal Christmas – Run Run Rudolph
2008 – Legacy – álbum Girlschool – Don't Talk to Me vocal, baixo, triângulo e letras.
2009 – Queen V – Death or Glory – participa em "Wasted"
2009 – Brütal Legend (video game) – The Kill Master (voice)
2010 – Slash - Slash - "Doctor Alibi" (vocal e baixo)
2011 – Michael Monroe – Sensory Overdrive participa em "Debauchery As A Fine Art"
2011 – Foo Fighters – Participa como ator no videoclipe "White Limo" do Foo Fighters
2012 – Nashville Pussy – Participa na música "Lazy Jesus" de Nashville Pussy na reedição do álbum "From Hell to Texas"

Participações em trilhas sonoras de filmes, tributos, wrestling e álbuns de artistas variados
1990 – Hardware: Original Soundtrack – contém "A Piece of Pipe" de Kaduta Massi com Lemmy
1990 – The Last Temptation of Elvis: Blue Suede Shoes – contém "Blue Suede Shoes" de Lemmy & The Upsetters
1992 – Hellraiser III - Hell on Earth – Com a música Hellraiser nos créditos do filme
1994 – Airheads: Participação especial no filme e toca "Born to Raise Hell" a trilha sonora
1997 – Dragon Attack: A Tribute to Queen – toca em "Tie Your Mother Down"
1998 – Thunderbolt: A Tribute to AC/DC – toca em "It's a Long Way to the Top"
1998 – ECW: Extreme Music – contém uma regravação de "Enter Sandman" do Metallica pelo Motorhead .
2000 – Bat Head Soup – Tribute to Ozzy Osbourne – toca em "Desire"
2001 – Frezno Smooth: Original Soundtrack – contém uma versão de "Hardcore" do Twisted Sister pelo Lemmy
2001 – A Tribute to Metallica: Metallic Assault – toca em "Nothing Else Matters"
2002 – Rise Above: 24 Black Flag Songs to Benefit the West Memphis Three – toca em "Thirsty & Miserable"
2002 – Metal Brigade – toca em "Good Rockin' Tonight" de Lemmy e Johnny Ramone
2004 – Spin the Bottle - An All-Star Tribute to KISS - toca em "Shout It Out Loud"
2004 – The SpongeBob SquarePants Movie – toca "You Better Swim"
2005 – Numbers from the Beast: An All Star Salute to Iron Maiden – toca em "The Trooper"
2005 – Metal: A Headbangers Journey
2006 – Flying High Again: The World's Greatest Tribute to Ozzy Osbourne – Toca "Desire" com Richie Kotzen
2006 – Cover Me in '80s Metal (Fantastic Price Records) – Músicos de Metal regravando sucessos de outros. Toca "It's a Long Way to the Top" do AC/DC.
2006 – Butchering The Beatles - Toca "Back in the USSR".
2009 – Flip Skateboards Presents Extremely Sorry - Toca "Stand By Me" com Baron e Dave Lombardo.
2010 – Danko Jones - Full of regret - Estrela no videoclipe junto a Elijah Wood e Selma Blair
2011 – Foo Fighters - White Limo - Estrela no videoclipe



THE ROCKIN VICKERS : Dandy 1966


SAM GOPAL : Sky Is Burning 1969


SAM GOPAL : Escalator Full Álbum 1969


HAWKWIND : Silver Machine With Lemmy


METALLICA & LEMMY : Damage Case Too Late Too Late Live


WENDY o WILLIAMS & LEMMY : Jailbait Live


WENDY O WILLIAMS & LEMMY : Stand By Your Man


MOTORHEAD : Sympathy For The Devil 2015


LEMMY SLASH & DAVE GROHL : Ace Of Spades Live


MOTORHEAD : Enter Sandman


AC/DC & LEMMY : Live In Melbourne 2010


MOTORHEAD : Johnny B Goode Live Letterman 91


MOTORHEAD & GIRLSCHOOL : Please Don't Touch TV Appearances 1981


DORO & LEMMY : Love Me Forever Live 2003


MOTORHEAD : Brotherhood of Man


MOTORHEAD : When The Sky Comes Looking For You


MOTORHEAD : R.A.M.O.N.E.S. Live


MOTORHEAD : God Save The Queen


MOTORHEAD : Overkill


WEST HOLLYWOOD : Lemmy’s 70Th Birthday Whiskey A Go Go 13.12.15


MOTORHEAD : Bomber Live Hammersmith


MOTORHEAD : Motorhead 1981



O Motorhead é uma banda essencial no Heavy Metal e para a História do Rock, o papel de Lemmy foi essencial para que o gênero tivesse a repercussão e solidez que tem, mesmo sem sua presença ele continuará nos ajudando com a música e com a atitude que nos deixou.

Longa Vida ao Motorhead !
Longa Vida a Lemmy !
Longa Vida ao Rock And Roll !


quinta-feira, 31 de dezembro de 2015

HAPPY NEW YEAR ROCKER !

HAPPY NEW YEAR AND A LOT OF ROCK AND ROLL



Este ano foi muito difícil para todos nós que amamos o Rock And Roll, perdemos muitos de nossos ídolos que voltaram ao Paraíso, mas nos deixaram lições importantíssimas sobre a vida e sobre como devemos nos comportar, então devemos seguir adiante em nossa missão de espalhar as Mensagens do Rock para todos.
Que o ano que ora se inicia nos traga mais saúde, compreensão, paz e muito Rock And Roll.

Jackknife Johnny



Entre os sonhos mais loucos que tivemos neste ano que se despede, surge a imagem gloriosa de John Lennon entre tantos Mitos e Heróis da Humanidade, numa posição de reflexão e expectativa.
Vista de cima, a terra parece azul !
Para quem se entregou, com o risco da própria vida, ao cultivo da paz e da fraternidade, na certeza de que a justiça social e a firmeza de propósitos seriam a medida certa para uma melhoria do padrão existencial, parece que os prognósticos não são dos mais positivos: descrença, desânimo, entre a hipocrisia e o egoísmo, o radicalismo e a miséria !
Todos esses ingredientes detonados por uma colossal bomba colocada sobre o dorso de um deslumbrante cavalo alado que com seu porte angustia e alivia ao mesmo tempo aos homens !
Mas sempre há quem tem a força suficiente para acreditar num futuro melhor: repleto de amor, de compreensão e caridade!
Com muita Luz e muito Som, desses que se espalham pelos becos das grandes cidades do mundo, vestidos de jeans, com os cabelos grandes, sentindo a pulsação do Planeta através dos seus elementos naturais, procurando preservá-los.
E neste momento, sobre este signo de esperança, formado por uma Corrente Universal de Jovens, o semblante de John se descontrai e ele sorri: um riso franco, paternal e a todos abraça, com suas asas que são duas guitarras que vomitam o Fogo Eterno dos Justos!
Longa Vida a John Lennon !
Longa Vida ao Rock And Roll !

Fonte
Este texto eu o tenho desde a década de 80 quando copiei de uma mensagem de um locutor de uma Rádio Rock, mas os tempos se passaram e as lembranças da autoria ficaram para trás, talvez tenha sido o Leopoldo Rei ou o Waldir Montanari, não me recordo, se alguém souber por favor nos mande um e.mail para que possamos fazer jus ao autor desse magnífico texto.
O Planet Caravan agradece.


JIMI HENDRIX : Hey Joe Live


MOTORHEAD : Live Wacken 2013


ALICE COOPER : I'm Eighteen


BLACK SABBATH : Planet Caravan




LONGA VIDA AO ROCK AND ROLL !
LONGA VIDA AO PLANET CARAVAN !


Rock by Jani - 1. Messias Elétrico


Olá queridos amigos, estou aqui para compartilhar com vocês a história e som das bandas que fazem nosso autêntico rock nacional.
A cena nunca morrerá, temos força jovem na ativa, fazendo trabalho de primeira, com muito gás e vontade de criar.
Nessa matéria de estreia escolhi uma moçada super antenada, o pessoal da Messias Elétrico , até o nome é massa.  Eles são de Macéio, Alagoas e fazem uma sonzeira top.
Lançados pelo selo Baratos Afins, isso mesmo, do querido Luis Calanca, já estão em seu segundo CD.
Os Messias Elétrico são:
   Pedro Ivo Araújo - guitarra, voz e flauta
   Alessandro Mendonça - baixo
   Leonardo Luiz - teclado e vocais
   Lilian Lessa - guitarra e voz
   Fernando Coelho - bateria


A principal novidade é a presença de Lillian Lessa (Necro) nos vocais e composições. Desde meados de 2014, ela passou a integrar o Messias Elétrico, que agora atua como um quinteto.
Digo que eles são uma grata surpresa para quem curte a sonoridade do rock setentista. Viajamos nessa sonoridade mescladas e criativas que vai desde o Groove do Deep Purple fase (Covardale/Hughes) ao prog do Pink Floyd, Yes , ouvimos balanço, músicas curtas, músicas longas, enfim essa moçada sabe usar a criatividade em suas composições.
As letras bem elaboradas combinam com os instrumentos bem arranjados, contribuindo com um trabalho bem feito, deixando de lado aquela onda que rock qualquer um faz e pode fazer de qualquer jeito.
A banda foi formada em abril 2010, da ideia do Alessandro e Pedro Ivo, ambos da extinta "Canela Seca", uma banda com sonoridade do rock nacional dos anos 70. Os dois se juntaram ao Fernando Coelho, baterista, formando um power trio, flertando com o rock groovado e progressivo. Logo perceberam que precisavam de um teclado para aprimorar o som, assim recrutaram o tecladista Leonardo Luiz.
A proposta da banda é tocar o que lhes dá prazer ao segurar um instrumento: rock.
Como a influência comum remota aos ícones dos anos 60/70, a musicalidade do grupo enveredou por esses caminhos.



Com apenas cinco faixas, o primeiro álbum de nome homônimo tem uma sonoridade poeirenta que irá agradar em cheio quem curte a música produzida durante os anos 70. O principal destaque é a longa “The Last Groove”, dividida em quatro partes, uma verdadeira odisséia cósmica musical com viajantes passagens instrumentais. Um clássico instantâneo! 

Mas há mais na bolacha. A faixa batizada com o nome da banda é um hard de respeito, enquanto “Desejo, Loucura e Barulho” tem um riff pesado que remete ao Sabbath.
   1. Sigo Cantando
   2. Messias Elétrico
   3. The Last Groove
   4. Que Mundo é Esse
   5. Desejo, Loucura e Barulho


MESSIAS ELÉTRICO : Desejo, Loucura e Barulho


Neste ano lançaram em novembro seu segundo CD "Tempo Bom" com 7 músicas
Da abertura com o groove rock de Tempo Bom ao desfecho com as tinturas pop psicodélicas  de O Fruto, o novo álbum do Messias Elétrico convida o ouvinte para uma jornada pelos complexos caminhos da condição humana em seu constante diálogo consigo, com o outro e  com a existência.

MESSIAS ELÉTRICO : Tempo Bom


MESSIAS ELÉTRICO : Tempo Bom


MESSIAS ELÉTRICO : Show de Lançamento


MESSIAS ELÉTRICO : Minerva Parte Final


Mas nem pense em papo-cabeça ou “viajandão”. O lance aqui é rock and roll. Quando o então quarteto lançou o homônimo disco de estreia em 2011, a crítica especializada levantou a orelha e chancelou com louvores a atualização do encontro entre o rock setentista e o hardprogressivo mediado pela banda nascida em Alagoas. 
Agora, quatro anos depois, a Baratos Afins – e Luiz Calanca – apostou novamente e o Messias Elétrico retorna com novas mensagens e nova roupagem. 
A pegada forte, a pulsação vibrante e os arranjos intrincados continuam, contudo, soam revigorados. Com a entrada de Lillian Lessa (Necro) nos vocais, as músicas apontaram para um novo recheio de sonoridades que expressam o amadurecimento nato de um grupo musicalmente coeso, completado por Pedro Ivo Salvador (guitarra e voz), Leonardo Luiz (teclado e voz), Alessandro Mendonça (baixo) e Fernando Coelho (bateria).
Messias Elétrico II traz sete músicas produzidas pelo grupo e mixadas pelo expert Dácio Messias, no estúdio Concha Acústica, em Maceió, capital de Alagoas.


Uma pedra atrás da outra. Depois do balanço – outra assinatura indefectível da banda – de Tempo Bom, a multifacetada WR 107 passeia pela história do rock numa costura firme, precisa e elegante entre composição, arranjo e performance. 
Dramática e intempestiva, A Peste recorre às vestes do hard 70s para abordar uma tragédia iminente. Piano e porrada. Um tanto diferente de As Sementes, que alterna diferentes atmosferas musicais ao longo dos seus quase sete minutos. 
Em Nada é um Sonho, assinada e cantada por Leonardo Luiz, a participação de Ana Galganni (Divina Supernova) numa execução emocionante de flauta transversal foi um presente carinhoso para a música – e para o ouvinte. A balada bluesy pode soar como uma ousadia diante do vigor musical do Messias Elétrico. Bobagem. Com uma entonação peculiar, ela soa como uma declaração de amor explicitamente incisiva, mas genuinamente honesta.
Se o andamento balançado de Minerva é acompanhado pelas guitarras inventivas de Pedro Ivo, a faixa segue ladeira acima puxada por linhas vocais alucinantes e alucinógenas. Coisa séria. Coisa fina.


O mesmo pode ser dito da arte gráfica da capa e contracapa elaborada pelo artista visual Jonathan Melo. A ilustração traz uma profusão de elementos que bem simbolizam a paisagem conceitual do álbum – um cenário em que desolação e renascimento acontecem simultaneamente e a todo instante. 
O encerramento com O Fruto é o prelúdio de um fim primoroso. Uma canção superior, meticulosamente arranjada a partir de referências imbatíveis (Beatles fase White Álbum, Pink Floyd fase Meddle) para extrair o melhor da composição. 
É incontestável: em seu retorno, o Messias Elétrico chegou mais forte, com melhores músicas e com um disco que merece mais do que uma nota de rodapé na história do rock brasileiro. 

Ouça o Messias Elétrico no site  neve dos deuses:
http://www.navedosdeuses.com.br/component/muscol/M/241-messias-eletrico/867-messias-eletrico-volume-ii

Ou

https://tradiio.com/embed/artist/messias-eletrico…

Página do Facebook:
https://www.facebook.com/Messias-El%C3%A9trico-391633767677801/?ref=ts&fref=ts

Fontes:
http://www.collectorsroom.com.br/2012/01/messias-eletrico-critica-do-album.html

http://www.beatrix.pro.br/mofo/messias.htm

https://pelasbandasdasalagoas.wordpress.com/category/bandas/messias-eletrico/

domingo, 27 de dezembro de 2015

The Rock's Hidden Treasures - 78. HitnRun

HITnRUN : Uma Fantástica Banda Hard com sabor setentista da Pensilvania !


O HitnRun é um quinteto de Scranton, Pensilvânia, foi formado em 1991 e eles invadiram o cenário musical do leste da Pensilvânia e Nova Jersey trazendo a sua marca de uma banda original de Hard Rock para o público.
O HitnRun abriu inúmeros shows para banbdas como Dirty Looks, Tyketto e Widowmaker (com Dee Snider do Twisted Sister).
O grupo lançou um miniálbum com meios próprios, em 1993, mas infelizmente chegou muito tarde a cena musical dos EUA que na época era totalmente dominada pelo Grunge.
Lançam seu primeiro disco após 24 anos de história, alias um baita disco !


Embora o disco foi lançado no ano de 2015 sem som o transportará para uma época anterior, alias bem antes até da formação da banbda poise le é calcado no Rock Clássico da Década de 70 e em menor intensidade n o Hard Rock dos anos 80.
O disco é recheado de músicas excepcionais, as vezes parece que colocam freio no ritmo da música para destacar o lado Bluesy e Melódico das composições, o que as faz especiais, o disco é homogêneo, todo ele é bom.
O baterista Beckett Grealish diz:
"Em 1991, fomos informados de que não havia nenhuma maneira de nós podermos tocar Rock Clássico na área de Scranton PA e atrair a multidão, mas nós provamos aos opositores que estavam errados".


Com hard rock, canções cheias de licks e eletrizantes performances ao vivo, HitnRun rapidamente desenvolveu um grande e dedicado seguimento numa cena musical tipicamente dominada por bandas cover.
 "Levou muito trabalho duro e paciência para chegar a este ponto, mas estamos realmente orgulhosos deste disco e os fãs de Rock não podem esperar em ouvir isso ", diz o guitarrista do HitnRun Jareth Grealish.
"Este álbum realmente capta o nosso som desde o início dos anos 90: bluesy, melódico, comovente e rocking,". Ele continua.
E, de fato esta é uma grande coleção de puro som do final dos anos 80 e início dos anos 90 da cena de Rock Americano com tempro setentista, que lembra os grandes sucessos de bandas da época como o Hurricane, Roxy Blue, Great White, Y&T, etc.
Ouvindo o disco e sentindo a qualidade do HitnRun chegamos à conclusão de que esta banda deveria ter tido um enorme sucesso, uma pena ter se apreserntado na época errada.

Banda
   Eric Montoya – Lead vocals
   Mark Sutorka – Guitars, backing vocals
   Jareth Grealish – Guitars, backing vocals
   Dan Whitman – Bass
   Beckett Grealish – Drums


Músicas
Abaixo colo os links do Youtube das músicas, pois simplesmente não consegui postá-las aqui, é só seguir o endereço eletrônico.



HITnRUN : Got The Fire
https://www.youtube.com/watch?v=p2LRgmRBeNo

HITnRUN : Forever
https://www.youtube.com/watch?v=v8oJfrMA5BY



quinta-feira, 24 de dezembro de 2015

quarta-feira, 23 de dezembro de 2015

EDIÇÃO ESPECIAL DE 10.000 VISITAS !

10.000 VISITAS


Hoje o Planet Caravan consegue a marca de 10.000 visitas em suas páginas, é uma marca expressiva para nós que começamos a nossa jornada há pouco mais de 3 anos, e somos contemplados com tanto carinho por parte de todos aqueles que nos visitam e prestigiam o nosso trabalho.
Quero, neste momento, agradecer a todos que nos apoiam, a todos aqueles que entram em nosso blog para curtirem as maravilhas que lá são mostradas, a todos aqueles que curtem e compartilham os nossos flyers e posters, e com isso ajudam com nossa divulgação.
MUITO OBRIGADO A TODOS VOCÊS.
Saibam que todo o nosso trabalho só tem um alvo: VOCÊ !
Sem você o Planet não teria razão e não existiria.

Jackknife Johnny


Um Pouco de História

Conforme o tempo foi passando muita coisa foi sendo modificada no blog, alguns ajustes precisaram ser feitos, para melhorar a comunicação e facilitar a leitura e acesso às postagens, com isso o blog foi aumentando a frequência., e os AstroRockers começaram a nos visitar cada vez mais, temos toda as templates dessas datas inesquecíveis, e aqui vamos mostras elas:

Primeiro Template : Segunda Feira, 15.10.2012



Primeira Postagem do Blog : 15.10.2012


Os 100 Primeiros Acessos no Total : Segunda Feira, 15.10.2012 as 00.53h


Os 100 Primeiros Acessos Internacionais : Sexta Feira, 19.10.2012 as 21.44h


Os 200 Primeiros Acessos no Total : Quarta Feira, 24.10.2012 as 20.45h


Os 1000 Primeiros Acessos no Total : Terça Feira, 22.10.2013 as 22.38h


Os 5000 Primeiros Acessos no Total : Segunda Feira, 24.02.2014 as 22.03h


O Blog Em Árabe


O Blog Em Chinês


Mudança do Plano de Fundo e do Template : 08.12.2013



Algumas Música Muito Importantes

Jimi Hendrix : All Along The Watchtower Live


Black Sabbath : Planet Caravan


Pantera : Planet Caravan


Alice Cooper – Never Sold Before


Alice Cooper : Desperado Live


Pink Floyd : Wish You Were Here Pulse Live


Roger Waters : Sheep Live


Neil Young : Harvest Moon


Patrulha do Espaço : Arrepiado Live CCSP 2014





MUITO OBRIGADO A TODOS, E A JORNADA ATRAVÉS DO ROCK CONTINUA !


domingo, 20 de dezembro de 2015

The Rock's Hidden Treasures - 77. Arc Angels

ARC ANGELS : Uma Espetacular Banda de Blues-Rock Clássica Texana !


O Arc Angels e uma banda de Blues-Rock formada em Austin, Texas, no início dos anos 1990.  A banda era composta pelo guitarrista e cantor Doyle Bramhall II e Charlie Sexton e dois ex-membros da banda Dopuble Trouble de Stevie Ray Vaughan, o baterista Chris Layton e o baixista Tommy Shannon.  O 'Arc' do nome da banda é uma alusão ao The Austin Rehearsal Complex onde a banda fez o seu primeiro ensaio.


O seu álbum de estréia chamado simplesmente Arc Angel em 1992, conseguiu inúmeros comentários positivos por parte da crítica tendo conseguido chegar ao número 127 na Billboard. Eles fizeram sua estréia na televisão na Rede NBC no Show de David Letterman em 9 de junho de 1992, tocando a música “Living In A dream”.
Eles voltaram a se apresentar nesse show em 6 de janeiro de 1993, e desta vez tocam a música “Too Many Ways To Fall”.


Devido ao vício em heroína e suas consequências Bramhall acabou criando uma série de atritos dentro da banda, causando o rompimento de seu relacionamento com ela em 1993.
A banda acaba se desfazendo em outubro do mesmo ano, e para isso fazem uma série de shows de despedida em locais abertos na cidade de Austin.


Desde então eles têm se reunido para alguns concertos ao vivo eventuais.
Nos últimos anos, Bramhall tocou guitarra na banda de Eric Clapton e excursionou com Roger Waters nas turnês de seu disco solo.  
Charlie Sexton já excursionou com Bob Dylan.  


Enquanto isso, Layton e Shannon gravaram três álbuns com um quinteto do Texas de nome Storyville.  Eles também têm tocado na banda de apoio de artistas como Buddy Guy, Kenny Wayne Shepherd e John Mayer.


Em março de 2009, os membros do Arc Angels, com exceção de Shannon, anunciaram que iriam se reunir, lançariam um álbum ao vivo e um DVD dos concertos filmados durante os shows de 2005, acabam excursionando para vários lugares e começaram a trabalhar em seu segundo álbum. 


O álbum/DVD "Living in a Dream", foi lançado em 2009, que contém interpretações ao vivo de canções lançadas anteriormente do Arc Angels, novas canções executadas ao vivo e três novas faixas de estúdio.  O lançamento de sua turnê foi no Festial Anual da Austin South by Southwest Festival.  Embora a banda nunca tenha acabado oficialmente novamente, os membros continuaram com seus projetos solos e não houve mais conversas sobre futuros lançamentos da banda ou concertos desde então.  


Membros
Membros atuais 
   Doyle Bramhall II - guitarra, vocais (1990-1993, 2009-presente)
   Charlie Sexton - guitarra, vocais (1990-1993, 2009-presente)
   Chris Layton - bateria (1990-1993, 2009-presente)
Membros antigos 
   Tommy Shannon - baixo (1990-1993)
Membros Touring 
   Mark Newmark - baixo (2009-presente)

Discografia
   Arco Anjos (Geffen Records, 1992)
   Vivendo em um CD Sonho / DVD (2009)


ARC ANGELS : Sent By Angels Legendado


ARC ANGELS : Sent By Angels Live


ARC ANGELS : Sent by Angels Studio Recording


ARC ANGELS : Too Many Ways To Fall Live


ARC ANGELS : Paradise Café Live At Irving Plaza 2009


ARC ANGELS : Always Believed In You Video Music




O Arc Angels foi uma banda de excelentes qualidades formada por músicos de talento e criativos, pena que nos tenha deixado pouco material.
Longa Vida ao Arc Angels !
Longa Vida ao Rock And Roll !