Planet Caravan: Special Edition

ALICE COOPER : O Grande Show do Rock nos palcos - Parte 1

Vincent Damon Furnier, mais conhecido por seu nome artístico, Alice Cooper, é um cantor, compositor e ator americano nascido na cidade de Detroit em 4 de fevereiro de 1948, que ficou mundialmente conhecido nos anos 70 por seus shows de rock inovadores e designados para chocar e provocar o público, junto com letras obscenas, obscuras e sangrentas que, junto com seu visual gótico, transformaram Alice em um ícone do rock que continua como fonte de inspirações para artistas de todos os estilos até hoje.

Os primeiros shows, ainda sem maquiagem definitiva.

Alice Cooper era originalmente o nome da banda de que Vincent Furnier fazia parte como vocalista, juntamente com Glen Buxton e Michael Bruce nas guitarras, Dennis Dunaway no baixo e Neal Smith na bateria, e com quem lançou sete álbuns, porém a banda acabou se separando e Vincent adotou o pseudônimo Alice Cooper para si mesmo e o adotou como nome legal pouco depois, iniciando sua carreira solo sob esse nome em 1975 com o álbum Welcome to My Nightmare, e já lançou mais dezoito álbuns desde então. As apresentações de Alice tornaram-se célebres pelo uso de vários elementos performáticos baseados em filmes de terror realizadas ao vivo, como guilhotinas, cadeiras elétricas, cobras vivas, bonecas voodoo, sangue falso e muitos outros, com Alice vestindo roupas obscuras e ornamentadas com coisas como patas reais de aranha, cobras vivas, correntes e outras, o que levou os concertos de Alice a serem apelidados de "teatro de terror" pela crítica, um termo que o próprio cantor passou a usar para designar seu trabalho.

A formação original: grandes e talentosos músicos.

Alice também é conhecido por seus trabalhos independentes da música, pois ele já atuou em diversos filmes de terror e também já compôs trilhas sonoras para Televisão e cinema, além de ter se envolvido em diversas campanhas publicitárias sobre assuntos diversos, o que levou a revista Rolling Stone a elegê-lo o "mais amado artista do Heavy Metal" em 2006, tendo sido incorporado à Calçada da Fama de Hollywood em 2003 e ao Rock and Roll Hall of Fame em 2011 junto com a formação original da banda. Alice continua fazendo turnês até hoje, com um carreira de mais de quarenta anos e cinquenta milhões de discos vendidos ao redor do mundo.

Tia Alice e sua jibóia inseparável.

BIOGRAFIA

Vincent Damon Furnier nasceu em Detroit, nos Estados Unidos, em 4 de fevereiro de 1948, filho de Ella Mae e Ether Moroni Furnier, ganhando o sobrenome do pai e o primeiro nome em homenagem ao seu tio paterno Vincent Furnier e ao escritor Damon Runyon; Ether era pastor na Igreja de Jesus Cristo, e seu avô, Thurman Furnier, era apóstolo da mesma igreja, por isso Vincent começou a realizar trabalhos na congregação aos onze anos de idade, onde também participou do coral paroquial.

Alice Cooper e Keith Moon do The Who.

Em Detroit, Vincent estudou em vários colégios, todos religiosos, até sua família se mudar para a cidade de Phoenix, onde ele começou a frequentar uma escola pertencente a Ordem DeMolay, uma sociedade discreta de princípios filosóficos, fraternais, iniciáticos e filantrópicos, patrocinada pela Maçonaria; Vincent chegou a receber bolsa de estudos integrais para várias faculdades, inclusive a Universidade do Colorado, mas recusou todas as propostas. Tendo sido criado em ambientes religiosos, Vincent sempre se disse "um homem de fé", adepto ao cristianismo conforme lhe foi ensinado em casa, sempre dizendo que suas performances musicais são apenas trabalho sem qualquer tipo de comprometimento com suas opiniões e escolhas pessoas.

Alice era muito amigo de Jim Morrison, e dedicou a ele a musica Desperado.

A mãe de Vincent, Ella, é viva até hoje mas seu pai, Ether, morreu em 1988 por Falência múltipla dos órgãos; a vida amorosa de Vincent também teve alguns pontos delicados, como a morte por overdose de heroína de Christine Frka, sua namorada em 1972; depois Vincent morou junto com uma moça chamada Cindy Lang até 1975, quando eles se separaram e Cindy processou o cantor por uma pensão alimentícia, mas perdeu o processo já que eles nunca foram legalmente casados. Vincent se casou em 20 de março de 1976 com a bailarina Sheryl Goddard, que fez várias apresentações ao lado do marido, e com quem teve três filhos: Calico, Dash e Sonora. Em novembro de 1983, Sheryl entrou com um pedido de divórcio devido ao alcoolismo do marido (apesar de nunca tê-lo acusado de agressão), mas desistiu e ambos se reconciliaram em 1984, estando juntos desde então.

A BANDA ALICE COOPER

Em 1964, Vincent se juntou com seus amigos Glen Buxton, Dennis Dunaway, John Speer e John Tatum para participar, sem comprometimento, de um show de calouros anual em Phoenix sob o nome de The Earwigs, dublando músicas dos Beatles e vestidos como seus integrantes; eles venceram o concurso e gostaram de estar em palco, por isso mudaram o nome da banda para The Spiders e decidiram criar suas próprias músicas, com Vincent no vocal, Glen e John Tatum na Guitarra, Dennis no Baixo e John Speer na bateria; eles começaram a fazer apresentações em clubes e bares da cidade, apresentando canções de suas principais influências, como Beatles, Rolling Stones e The Who por exemplo, e em 1965 gravaram seu primeiro single, "Why Don't You Love Me", pouco antes de encerrarem sua vida escolar. Nessa época Vincent adotou o pseudônimo Alice Cooper, apesar de nunca ter explicado se há algum grande significado por trás do nome, e passou a usar esse nome tanto para fins comerciais como também em sua vida particular, já que o registrou em cartório alguns anos depois.

Alice com Lou Reed.

Em 1966, Michael Bruce substituiu John Tatum e o grupo lançou a canção "Don't Blow Your Mind", que se tornou sucesso na rádio local e assim o grupo começou a constantemente viajar para a cidade de Los Angeles para fazer apresentações até se mudar para lá definitivamente em 1967, após Neal Smith assumir o cargo de baterista e a banda mudar seu nome para The Nazz, lançando a canção "Wonder Who's Lovin' Her Now". Em 1968 o grupo decidiu escolher um novo nome, para ser permanente, e Alice Cooper tornou-se também o nome oficial da banda. Alice (como Vincent começou a ser chamado desde então) criou o perfil de palco da banda inspirado em filmes de terror e também criou seu próprio visual gótico e sombrio para, segundo ele, diferenciar, pois ele pensava que já que os rockstars são sempre considerados "heróis", era hora de haver um "vilão" entre eles.

Tia Alice e os Muppets.

Uma noite após um fracasso na cidade de Los Angeles, onde eles literalmente esvaziaram um clube após tocar por apenas dez minutos, eles foram procurados pelo empresário Shep Gordon, que achava que eles tinham potencial mas não sabiam como usar; Shep arranjou para banda uma audição com o conceituado músico e empresário Frank Zappa, que lhes disse para irem até sua casa às sete horas da noite, mas o grupo se confundiu e eles foram até a residência à sete da manhã, e o fato de se disporem a acordar e tocar tão cedo impressionou Frank o bastante para assinar com a banda um contrato para o lançamento de três álbuns através da Straight Records, uma gravadora iniciante na época. O álbum de estreia do grupo, Pretties for You, foi lançado em 1 de agosto de 1969 e foi um fracasso de público e crítica, chegando apenas a 193ª posição da Billboard 200, a principal parada musical dos Estados Unidos.

Foto clássica de Alice Cooper.

Após o lançamento do álbum o grupo realizou alguns concertos já caracterizados como seus personagens de palco, e numa dessas apresentações ocorreu um incidente que veio a servir de grande divulgação para a banda: durante a performance, Alice atirou uma galinha na plateia achando que ela voaria e escaparia (pois é assumidamente contra qualquer tipo de crueldade com animais), mas ela caiu sobre o público e foi feita em pedações pelos presentes. O ocorrido foi capa de jornais e revistas e tema de reportagens de televisão, e espalhou-se o falso boato de que Alice teria comido a cabeça do animal e bebido seu sangue, o que ajudou a construir o mito popular ao redor dele. Mas mesmo com a divulgação, o segundo álbum da banda, Easy Action, lançado em 1970, também não emplacou. Isso fez com que a banda procurasse o produtor Bob Ezrin pedindo ajuda, e assim o grupo lançou Love It to Death em 1971, que era o fim de seu contrato e última chance de sucesso. A ligeira mudança no estilo musical e a experiência de Bob Ezrin conseguiram enfim agradar o público; o single "I'm Eighteen" se tornou o primeiro sucesso da banda, atingindo a 21ª posição na Billboard Hot 100, a parada de singles americana, e Love It to Death chegou a 35ª posição da Billboard 200, levando a banda a realizar uma turnê maior, estreando muitos elementos que se tornariam célebres em seus concertos, como cadeiras elétricas, sangue falso, cobras e muitos outros.

Ainda em 1971 a banda assinou com a Warner Bros Records e lançou Killer, que chegou a 21ª posição da Billboard 200 e trouxe sucessos como "Under My Wheels" e "Halo of Flies", mas foi em 1972 que a banda atingiu o estrelato com o álbum School's Out e o single homônimo, que respectivamente chegaram o 2º lugar da Billboard 200 e 7º lugar da Billboard Hot 100, levando a banda a realizar uma turnê por ginásios e arenas na América do Norte e na Europa, quando a banda teve problemas legais, já que muitos adultos temiam a influência negativa que eles podiam exercer sobre jovens e houve muitas petições e pedidos de processo para proibir o grupo de entrar em vários países, mas nenhuma proibição jamais aconteceu.

Capa do disco Love It To Death; um dos maiores da história do Rock.

Em 1973 foi lançado Billion Dollar Babies, o último álbum da banda Alice Cooper; o disco foi um sucesso imediato, chegando ao topo tanto da Billboard 200 quanto da UK Albums Chart, a principal parada do Reino Unido, e o single "Elected" foi outro grande sucesso, fazendo história por ter se tornado, junto com "Bohemian Rhapsody" do Queen, o primeiro vídeo de rock a ser normalmente exibido então recém-inaugurada MTV. O sucesso do álbum permitiu que a banda realizasse uma nova turnê mundial, dessa vez em maior escala, que quebrou recordes de bilheteria em países como Estados Unidos e Inglaterra; foi nessa época que Alice passou a usar uma guilhotina como recurso de palco, usando-a para decapitar bonecas e também ele mesmo ao fim de cada show, em um truque de mágica que tornou-se célebre e uma marca registrada do grupo, sendo essa a última turnê da formação original junta.

Chuck Garric, o baixista atual da banda é um excelente baixista.

Glen Sobel baterista de extraordinário talento, também está na formação atual da banda.

Orianthi se tornou a guitarra solo da banda por seu extraordinário talento.

Ryan Roxxie outro guitarrista de grande talento da formação atual, que conta com 3 guitarristas.

Tommy Henriksen completa o trio de guitarras; grande talento.

Steve Hunter, lendário guitarrista e dono de uma técnica excepcional.

INÍCIO DA CARREIRA SOLO E DECLÍNIO DA POPULARIDADE

Muscle of Love, de 1973, foi o último álbum da banda junta e não teve o mesmo sucesso dos álbuns anteriores, o que levou o grupo a ter vários desentendimentos; Alice queria manter os elementos teatrais que lhes havia dado popularidade, mas os demais integrantes queriam eliminá-los para dar mais atenção à música, assim o grupo entrou em uma pausa indefinida. Em 1974 foi lançada a bem sucedida coletânea Alice Cooper: Greatest Hits, e nessa época todos os integrantes estavam envolvidos em projetos individuais e assim deixaram o grupo permanentemente; Alice decidiu seguir em frente em carreira solo, com uma nova banda de apoio, e para evitar problemas com relação a direitos autorais com os ex-integrantes o cantor mudou seu nome legalmente para Alice Cooper e lançou "Welcome to My Nightmare" em 1975, que tornou-se um sucesso comercial e um clássico do gênero. Nessa época, o alcoolismo tornou-se um problema sério para Alice e começou a afetar seus performances, e durante um show em Vancouver, no Canadá, ele levou um grande tombo e sofreu ferimentos profundos na cabeça; o cantor foi hospitalizado e enfaixado e mesmo assim voltou horas depois para encerrar o concerto.

Alice Cooper no palco do Philips Monster of Rock em 1995 no Pacaembu - São Paulo.

Com problemas para se apresentar ao vivo, Alice se concentrou em gravar em estúdio e lançou o álbum Alice Cooper Goes to Hell, que teve sucesso moderado na Billboard 200, e assim o cantor voltou aos palcos em 1977 para uma turnê norte-americana onde continuou tendo problemas, por isso ele se internou em uma clínica de reabilitação logo após os últimos concertos e conseguiu se manter sóbrio por um certo tempo. Em 1978, Alice usou sua experiência na clínica como inspiração para o álbum From the Inside, cujo single "How You Gonna See Me Now" chegou a 12ª posição da Billboard Hot 100, e o cantor iniciou uma nova turnê com o tema de palco representando um asilo, sendo esses os últimos trabalhos de Alice nos anos 70.

Alice Cooper e Vincent Price; grande ator e grandes amigos.

Alice começou a década de 1980 passando por um grande declínio de popularidade, pois lançou uma sequência de discos que foram um fracasso comercial, já que o cantor usou muitos recursos novos e adotou estilos que desagradaram os fãs mais antigos e não conquistaram novos; Flush the Fashion, de 1980, soava como música New Wave, Special Forces, de 1981, mesmo soando mais pesado continuava no estilo do álbum anterior, Zipper Catches Skin, de 1983, soava como power pop, e DaDa, também de 1983, acabou sendo o último disco do contrato com a Warner Bros Records, sendo que nessa época o cantor voltou a ter problemas sérios com a bebida e sua esposa, Sheryl Goddard, pediu o divórcio em 1983, o que levou Alice a voltar para a reabilitação e conseguir realmente se livrar do seu vício, permanecendo sóbrio desde então.

Alice e o gênio Salvador Dali; eram grandes amigos.

RETORNO E SUCESSO RENOVADO

Após a nova reabilitação, Alice iniciou um hiato para descansar e passar um tempo em casa; o cantor teve seu retorno em 1986 com o álbum Constrictor, que chegou a 59ª posição na Billboard 200, sendo promovido com uma nova turnê, dessa vez sem incidentes, que ganhou uma nova produção de palco inspirada em filmes de terror que fizeram sucesso na época, como Friday the 13th e Nightmare on Elm Street; aproveitando o sucesso renovado, Alice lançou Raise Your Fist and Yell em 1987, que chegou a 73ª posição da Billboard 200 e entrou nas paradas de vários outros países ao redor do mundo, permitindo que Alice realizasse uma nova turnê mundial, que serviu para solidificar sua carreira solo permanentemente, embora essa turnê tenha sido encurtada pela morte do pai de Alice, Ether, em 1988.

Alice Cooper no programa The Snoop Sisters da TV Americana na década de 70.

Em 1989, Alice lançou Trash, que foi um grande sucesso comercial, chegando a 20ª posição da Billboard 200, a 2ª posição da UK Albums Chart no Reino Unido, e a 5ª posição na Aria Charts, da Austrália, além de ter se destacado nas paradas de vários outros países europeus, permitindo que Alice realizasse uma nova turnê mundial em uma escala maior, com datas em arenas e estádios e que foi declarada na época a turnê de rock mais lucrativa da história até então. Nessa época também foi lançado o single "Poison", que chegou a 7ª posição da Billboard Hot 100 e a 2ª posição da Uk Singles Chart, do Reino Unido, tornando-se o maior sucesso do cantor até hoje.

Alice Cooper e Fred Mercury.

Em 1991, Alice lançou Hey Stoopid, que seguiu o sucesso comercial do álbum anterior, e a popularidade do cantor o levou a fazer participações especiais em álbuns de vários artistas, como Use Your Illusion I, do Guns N' Roses, e também participações em filmes, como Freddy's Dead: The Final Nightmare, ambos em 1991, assim como uma conhecida participação na comédia Wayne's World, em 1992. Em 1994, Alice lançou The Last Temptation, um álbum conceitual que trata de assuntos como fé, tentação e frustrações cotidianas da vida moderna; o sucesso do álbum levou a uma adaptação para quadrinhos, publicados por Neil Gaiman em 1995. Foi o último álbum Alice por um longo tempo; após o lançamento, o cantor continuou realizando turnês até o fim de 1996, depois iniciando um nova pausa para descansar em casa.

Alice Cooper e Steven Tyler.

NOVA PAUSA, RETORNO E DIAS ATUAIS

A nova pausa de Alice acabou em 2000, quando o cantor lançou Brutal Planet e iniciou uma nova turnê promocional por Estados Unidos e Canadá, que se estendeu posteriormente. A nova turnê mundial do cantor foi um sucesso de público e crítica, e originiou o aclamado DVD Brutally Live, em 2001. Ainda em 2001 o cantor lançou Dragontown, também largamente bem recebido, no qual Alice trabalhou de novo ao lado de Bob Erzin; assim como The Last Temptation, o conceito desses dois últimos discos foi criado em cima das perspectivas de fé do cantor sobre fé e reigião, com a crítica apontando que esses discos formam uma trilogia, e também são os melhores trabalhos do cantor.

Alice Cooper em São Paulo em 2011.

O cantor seguiu desfrutando de um grande sucesso de público e crítica com o álbum The Eyes of Alice Cooper, na qual o cantor decidiu trabalhar ao lado de músicos jovens, pois segundo ele, o cantor queria aproveitar os talentos da geração musical que se dizia tão inspirada por seu trabalho. A turnê baseada nesse disco teve efeitos visuais em menor escala, dando mais atenção a música, o que levou colunistas e críticos a afirmarem que Alice estava provando a todos que não precisava de exageros para fazer um grande espetáculo musical. Nessa época o sucesso da carreira de Alice lhe rendeu vários prêmios e homenagens dos mais diversos tipos, incluindo uma estrela na Calçada da fama de Hollywood em 2003.

Alice Cooper no Hall Of Fame.

Em 26 de janeiro de 2004, Alice estreou um programa de rádio chamado Nights with Alice Cooper, durante o qual o cantor transmite canções diversas escolhidas por ele, compartiha estórias de sua vida com os ouvintes e também conduz entrevistas com personalidades e artistas de todo o tipo. Em 2005 o cantor lançou Dirty Diamonds, seu maior sucesso nas paradas desde 1994, e durante sua nova turnê foi lançado um novo DVD, Alice Cooper: Live at Montreux 2005, gravado na Suíça. Nos anos que se seguiram o cantor continuou a realizar turnês extensivamente, lançando Along Came a Spider em 2008, e depois lançando material inédito em Welcome 2 My Nightmare, descrito por Alice como uma continuação para seu sucesso de 1975, e seu último disco até agora.

Alice Cooper e Ray Manzareck do The Doors.

Em 15 de dezembro de 2010, foi anunciado que Alice, junto com a formação original da banda, haviam sido instituídos à Hall da Fama do Rock and Roll; a cerimônia sendo realizada em 14 de março de 2011 e apresentada por Rob Zombie, com participação de todos os intetranges, exceto por Glen Buxton, que morreu em 1997, mas foi substituído por Steve Hunter quando o grupo interpretou as canções "I'm Eighteen" e "School's Out". O cantor já havia iniciado em março de 2011 uma turnê mundial que tem fim previsto para o fim de 2012, que contou com apresentações ao lado de bandas como Iron Maiden e Def Leppard e teve uma data em São Paulo. O cantor já anunciou que só vai lançar um novo disco no segundo semestre de 2013.

Alice Cooper e Ozzy Osbourne.

Alice Cooper e Marilyn Manson.

Alice Cooper e Rob Zombie.

TIA ALICE EM SÃO PAULO NO ANO DE 1974

Alice Cooper , pseudônimo e personagem artístico do músico Vincent Fournier, foi um dos nomes que, no final dos anos 60 e início dos 70's, inauguraram o chamado Metal Teatral. Na época em que se falava em "paz & amor", os roqueiros dessa vertente encenavam performances bizarras, inspiradas em filmes de terror.

Cartaz da Turnê de 1974 que veio a São Paulo.

Reportagem do Estadão da época sobre Tia Alice.

Em 1974, suas apresentações marcaram a história dos shows de rock no Brasil . Um dos rock stars mais badalados dos anos 70, Alice veio ao país no auge do sucesso, e encontrou fãs que o aguardavam ansiosamente. A “alicemania” parecia uma febre nacional, causou alvoroço em São Paulo por bombásticas entrevistas do artista e pelo trânsito caótico, gerado por milhares de fãs que lotavam as ruas, tentando chegar perto do ídolo.

Tumulto na frente do local onde Alice Cooper deu a entrevista em São Paulo em 1974. (Estadão)

Reportagem do Estadão sobre a vinda de Tia Alice em 1974.

O “Alice Cooper Show” estreiou em São Paulo, no Pavilhão de Exposições do Anhembi. Em 30 de abril de 74, 158 mil pessoas, público recorde para a época, foram ao delírio quando Alice sugiu em meio à uma nuvem de bolhinhas de sabão, para cantar “Hello Hooray!”, “Billion Dollar Babies”, “I love the Dead” , “School’s Out”, entre outras.

Alice Cooper experimentando a cerveja brasileira.

Assim que o músico apareceu, espectadores mais distantes tentaram se aproximar do palco e os que se encontravam mais próximos à estrutura foram comprimidos. As pessoas que estavam na frente começaram a subir ao palco, enquanto a policia tentava conter a multidão. O show foi interrompido e a ameaça de que Alice não voltaria foi o bastante para conter os fãs. O show seguiu com mais violência, mas só em cena. O rock star foi eletrocutado, decapitou bonecas e foi guilhotinado, tudo de acordo com o roteiro macabro-circense típico do astro. Para marcar o final do show, dos alto falantes no Anhembi ouvia-se “Pra Frente Brasil”, que a platéia cantou em coro, enquanto deixava o local.

O Anhembi lotadíssimo.

Alice ainda se apresentou nos dois dias seguintes, no Palácio das Convenções.

Em entrevista posterior, o roqueiro lembrou os shows que realizou no Brasil em 1974.

"A apresentação foi fantástica, porque nós não sabíamos que aquele era um dos primeiros shows de rock internacionais que aconteceram no país. Havia 158 mil pessoas e o local era coberto, então a apresentação no Anhembi entrou para o “Livro Guiness dos Recordes” como o maior show coberto de todos os tempos. Para nós foi como os Beatles devem ter se sentido no auge da beatlemania. A cidade estava louca, não sabíamos que causaríamos tanta comoção. A segurança do show era o exército, nunca tínhamos visto nada parecido. E me lembro que a capa de um jornal do dia seguinte era uma foto minha de página inteira dizendo “macumba”. Fui perguntar o que aquilo queria dizer e me explicaram que era uma mistura de vodu e catolicismo. A experiência toda foi incrível, sempre falo sobre esse show com a imprensa e com os integrantes originais da banda. Foi um show histórico, um marco."

A título de curiosidade, os preços do show em SP, comparados com o preço de um jornal em banca, na época, e com os valores atualizados no ano de 2010:

Alice Cooper - 1974

Anhembi (Pavilhão de Exposições) – 30/3/1974

Ingresso preço preço atual

Preço único Cr$ 20 R$ 50

Anhembi (Palácio das Convenções) – 31/03 e 01/04/1974

Ingresso preço preço atual

Balcão Cr$ 110 R$ 275

Cadeira fundo Cr$ 130 R$ 325

Cadeira 1ª fila Cr$ 160 R$ 400

Preço do jornal na época: Cr$ 1,00 (cruzeiro)

Fonte: Estadão

GLEN BUXTON

Glen Buxton Edward (10 de novembro de 1947 - 19 de outubro de 1997) foi um músico americano e guitarrista da formação original da banda de Alice Cooper. Ele nasceu em Akron, Ohio.

Em 1964, enquanto participava da Cortez High School, em Phoenix, Arizona , Buxton fez sua apresentação em uma banda de rock chamada The Earwigs, composto por estudantes do ensino médio, onde também estavam Dennis Dunaway e Vincent Furnier .

Buxton foi o co-escritor de canções clássicas como "School’s Out","I’m Eighteen"," Elected ", e"10 Minutes Before The Worm”. Ele participou como guitarrista em sete álbuns da banda. Ao longo dos anos 70 e 80, Buxton manteve-se tocando apenas ocasionalmente em clubes, com bandas como o Shrapnel e Virgin.

Na década de 1990, vivia em Clarion, Iowa, tocando com artistas locais. Algumas semanas antes de seu aniversário de 50 anos, morreu de complicações de pneumonia em um hospital da cidade. Ele recentemente tinha se encontrado com seus antigos colegas; Bruce Michael , e Neal Smith .

Em 2003, a Rolling Stone Magazine classificou Buxton número 90 sobre os "100 Maiores Guitarristas de Todos os Tempos". Em 2011, Buxton foi postumamente introduzido no Rock & Roll Hall of Fame, como um membro original da banda de Alice Cooper.

Glen foi um guitarrista excepcional, um dos melhores do mundo, suas canções e seus arranjos eram simplesmente formidável, e foi importantíssimo para a caracterização do som da banda de Alice Cooper.

Longa Vida a Glen Buxton !

Para sempre em nossa memória !

SOLID ROCK FOUNDATION

A Solid Rock Foundation é uma organização fundada por Alice Cooper, sem fins lucrativos, que fica sediada no Arizona, composta por pessoas cristãs, cuja missão é auxiliar adolescentes na área da música, dança e formação profissional, a fim de fazer uma eterna diferença em suas vidas.

Alice Cooper se utiliza de sua imagem e de recursos próprios, para manter esta organização, a fim de tirar os adolescentes da rua e formá-los como pessoas produtivas na sociedade.

Sua esposa Cheryl, dançarina profissional, trabalha ativamente na organização, assim como seus filhos também.

Como podemos ver, o Rock faz muito, e seus artistas estão sempre comprometidos com a melhoria do mundo.

Parabéns Tia Alice pelo exemplo magnífico que nos traz, com a prática pura da caridade.

A MESSAGE FROM ALICE COOPER

Alice Cooper é um dos mais importantes RockStar da história do Rock.
Ele simplesmente revolucionou o "palco", trazendo o teatro para dentro dele.
Muitos artistas e bandas se inspiraram em suas músicas.
Longa Vida a Alice Cooper !
Longa Vida ao Rock And Roll !